名家書畫作品藝術(shù)上的優(yōu)劣，直接影響其經(jīng)濟價值和收藏價值，因此，在確定真跡后，力爭在二分鐘內(nèi)判定優(yōu)劣，這是書畫投資基本功訓練的另一項十分重要的內(nèi)容。 就國畫而言，判定其優(yōu)劣可參照京城書畫大收藏家劉文杰先生提出的評價中國畫的標準，即從畫中呈現(xiàn)出來的基本功和繪畫語言入手。 一、繪畫基本功應包括： 1．造形和變形 由于中國畫的本質(zhì)是一種借物象而寄情舒懷的藝術(shù)，即通常所說的“寫意”，因此其造形、尤其是變形是否合理顯得格外的重要，國畫大師齊白石就一再強調(diào)：“作畫妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世” 2．章法構(gòu)圖 此即為南齊謝赫在其《古畫品錄》中提出的著名“六法”論中的“經(jīng)營位置”一項，即要求章法構(gòu)圖必須嚴謹，不能草率從事。國畫大師潘天壽曾經(jīng)指出：“畫事布置，須注意畫面內(nèi)之安排，有主客，有配合，有虛實，有疏密，有高低上下，有縱橫曲折，然尤須注意于畫面之四邊四角，使與畫外之畫材相關(guān)聯(lián)，氣勢相承接，自能得趣于畫外矣。” 3．用筆、用墨和設色 此項的關(guān)鍵是能否處理得恰到好處。如在石濤大師的畫中時常可見，其運筆用墨干中帶濕，有著“有血有肉有骨的效果。再如山水大師錢松嵒的繪畫作品，其設色往往是隨畫境而定，于每幅畫中均能達到重而不滯、艷而不俗，既有對比又不顯刺目，既有統(tǒng)一又不覺單調(diào)。 4．在傳統(tǒng)繪畫基本功方面的創(chuàng)新 如傅抱石先生所獨創(chuàng)的破筆皴，又稱“抱石皴”，是其經(jīng)多年探索而形成的一種有別于古人的新皴法。其繪畫作品具有畫家傅小石先生所獨創(chuàng)的沒骨人物畫，也屬于傳統(tǒng)繪畫基本功方面的一種匠心獨具的創(chuàng)新。 二、繪畫語言方面應包括： 1．作品的選題和表達是否有所創(chuàng)新 以動物為題材進行精心創(chuàng)作并頗有成就的畫家不少，但被譽為“東方猴王”的徐培晨先生卻獨辟蹊徑，專事繪猴，其不僅能將幾十個種類的猴描繪得活靈活現(xiàn)，而且還能將猴之喜怒哀愁表現(xiàn)得淋漓盡致，可謂在選題和表達上均有所創(chuàng)新。 2．作品的氣韻是否生動 “氣”者，即為畫家的內(nèi)在氣質(zhì)和氣度“韻”者，乃由“氣而發(fā)至畫中的筆墨韻味和韻律，一般而言，枯筆易生氣，濕墨易生韻。因此，觀用筆可評其“氣”品用墨可賞其“韻” 3. 畫中的意境是否深邃、格調(diào)是否高雅 即觀賞其書畫作品，能否引起人們對自然、社會、人生的聯(lián)想和進一步的思考，并使人產(chǎn)生健康向上的動力。 三、以創(chuàng)作階段定優(yōu)劣 根椐作品的創(chuàng)作年代和題材，將其歸屬于是作者藝術(shù)成長期、成熟期、巔峰期還是衰退期的作品，最終再確定該畫是能反映作者應有藝術(shù)水準的精品、上品、中品還是下品。 例如20世紀80年代初期，是著名山水畫大家亞明先生和巔峰期，其間他創(chuàng)作的一批頗具影響的“國外寫生稿”系列題材，將其智術(shù)雙絕、恣縱無度的才子風情展現(xiàn)得淋漓盡致，而用中國傳統(tǒng)筆墨表現(xiàn)異境風情，是亞明先生藝術(shù)成就的最佳體現(xiàn)，因此其間創(chuàng)作的這類題材一般都可定為他藝術(shù)創(chuàng)作的精品。