秋天給大地披上了五彩斑斕的盛裝，秋風給天空涂抹上清澈的湛藍色，又灑上縷縷白云。又是滿山紅葉時。醉人的美景中，涌現出攝影人的身影，他們要把美景凝固在膠片上，讓美景永駐人間。希望這里介紹的5則紅葉攝影技法，能夠對攝影人有所啟發和幫助。

1.靈活運用逆光和透射光

光線是上帝賜給攝影人的藝術刻刀。對于表現紅葉這類色彩鮮明的題材，光線的運用是創作個性作品的關鍵因素。光線的微妙變化，可以讓紅葉表現出完全不同的色彩。即使在同一地點，隨著時間的不同，光線照射角度發生變化，紅葉會呈現出不同的表情變換。特別是順光和逆光的改變，能夠使紅葉的色彩飽和度發生強烈的變化。




　　拍攝紅葉，偏振鏡是常用的濾鏡。因為它可以有效抑制紅葉表面的反光，讓人們看到紅葉本來的色彩，尤其是在順光和側光時效果明顯。

　　在逆光和透射光的條件下，我們看到的是光線透過葉子的透射光效果，比順光時候看到的反射光效果更純粹、更鮮艷。即使順光的時候看上去很普通的紅葉，當我們改變角度的時候，可能會看到有透明感的鮮艷的紅葉。

　　晴天的時候拍攝，有利于獲得反差大的作品，但是這時候葉子的影調比較硬，如果想表現紅葉柔美的一面，那么多云天氣可能更適合。對于光線的把握和運用，反映了攝影師的風格和特點。

2.巧妙安排背景



紅葉固然是紅葉攝影中的無可非議的主題，色彩鮮艷的紅葉也的確是最容易吸引目光的對象，但是如果忽略了背景的選擇，再美麗的紅葉也會失去光彩。即使是拍攝紅葉特寫，背景的因素也不容小覷，拍攝紅葉風光作品，就更應該注意背景環境的選擇和安排。

　　首先背景的選擇應該突出紅葉主題，不能喧賓奪主。通過巧妙選取紅葉所處的環境，不但有利于襯托紅葉，還可以表現紅葉與周圍環境的有機聯系。按照這樣的原則選擇和安排背景的色彩和明暗，可以創作出戲劇性的紅葉作品。

　　根據選定的背景，適當增減曝光補償是非常重要的。如果背景是比較明亮的霧氣，就應該增加曝光補償，如果是山谷或者巖石等比較晦暗的背景，就應該適當減少曝光補償。增減補償的量，取決于紅葉與背景的明暗對比和比例分配，使用較大幅度的包圍曝光，是獲得成功作品的有效手段。
3.和諧的色彩賦予作品生命力

俗話說“草木一秋”。曾經生機勃勃的樹葉，在它們即將凋零之際，燃燒著它們的生命，把最后的輝煌奉獻給人們。紅葉除了給世界帶來了美麗，還總給人們帶來無盡的思考。所以，我們在拍攝紅葉的時候，往往不滿足于平鋪直敘地表現它們，而是讓它們更加美麗、更加令人感動。




　　巧妙的色彩搭配，是突出紅葉的色彩魅力的有效辦法。一般來說，選擇與紅葉顏色相容性和協調性好的顏色，可以令紅葉的色彩更艷麗。為避免喧賓奪主，削弱對紅葉主體的表現力，搭配的顏色應該柔和平淡色彩，通常黃色、綠色、白色或淡粉色等顏色都能夠與紅葉形成很好的搭配效果。尤其是黃色，黃色也是秋天的色彩，黃葉與紅葉共生共長的景色非常多見，因此紅黃搭配是個不錯的選擇。黑色也能夠使紅葉看上去更醒目，以樹木、山峰或者陰暗的天空為背景，都有可能創作出激動人心的作品。

　　無論選擇什么樣的搭配色彩，關鍵是使其處在虛焦狀態，形成虛化的背景或前景。通常使用長焦鏡頭，采用較大光圈，焦點落實在紅葉的局部之上。還有一點必須注意，那就是避免雜亂的色彩出現在畫面之中，選擇長焦鏡頭也同樣基于這樣的考慮。

4.妥善處理天空的表現



秋季天空清澄透徹，即使有云，也多是高空出現的卷云和層積云，所以人們才有了對秋天的特定感受，“秋高氣爽”、“天高云淡”等詞語就是這種感受的概括。拍攝紅葉的時候，把明顯具有秋季特征的天空也融進畫面，可以創作出獨特秋天風情的風光作品。

　　恰當的天空表現，可以積極地襯托紅葉主題。比如晴朗的藍天與紅葉的反差強烈，可以使紅葉看上去更加艷麗，是拍攝紅葉時經常選擇的天空背景。畫面中藍天所占的比例，往往決定著作品的成敗。

　　晴朗的秋日里，紅葉和天空都呈現出極佳的色彩，兩者相得益彰，固然可以獲得色彩鮮明的作品。如果巧妙地選擇秋天特點明顯的高空卷云或層積云，則可以拍攝出感情色彩濃烈的紅葉作品。
5.數碼攝影注意要點

由于數碼攝影可以非常方便地進行后期調整，所以在拍攝過程中的曝光控制就容易處理得比較隨意。事實上，只有曝光準確的圖像，后期處理才能獲得比較理想的效果，如果曝光控制過于寬泛，尤其是曝光過度比較嚴重的話，后期處理技巧無論如何出色，也很難補救。




　　拍攝紅葉的時候，如果曝光過渡，就會出現飽和度降低、階調層次欠缺的現象。一般順光情況下，并不需要特別的曝光補償，但是逆光的時候就需要根據實際情況進行必要的曝光補償。尤其是從紅葉的樹干下仰拍的時候，畫面中心部位的亮度直接影響曝光，需要特別注意。一般可以采用手動曝光模式，而不依靠相機的自動模式。使用手動模式還有一個好處是，可以比較方便地調整構圖。

　　拍攝紅葉遠景場面的時候，一般需要較大的景深，但是切忌光圈收縮過小。如果過度收縮光圈，就會出現光衍射現象，降低畫面質量。由于數碼相機的成像元件的尺寸較小，其景深要比35毫米膠片大，即使是采用類似APS-C畫幅尺寸的成像元件，其景深也要比35毫米膠片大一檔。因此，必須注意景深控制。使用景深較小的望遠鏡頭或微距鏡頭也許是個不錯的選擇。

　　使用膠片相機拍攝的時候，攝影往往會根據不同型號膠卷的特性，有針對性地選擇膠卷，以使色彩、反差等符合創作意圖。數碼相機通過圖像處理，可以很方便地按照創作意圖進行調整。通過色階和色彩飽和度的調整就可以獲得比較滿意的作品。后期調整是數碼攝影創作的一個環節，所以應該積極面對圖像的處理，就像選擇膠片一樣對待圖像的處理。



　　秋色撩人，秋葉迷人，看到北方的秋葉，令人心曠神怡，更有種剎那間頭暈目眩的震撼的喜悅，為了她，我們一輩子努力去尋找也值得，閑話扯遠了，言歸正傳說攝影。

　　北方山區的秋色是漫山遍野，色彩一片，看著激動不已，拍下來除了色彩外，卻沒有了親眼所見賞心悅目的感覺。或許會有人感嘆，我親臨現場，怎么沒有看到這般美景呢？這是攝影師的審美、機會的把握和攝影技術方法應用所致。

　　經過幾次秋葉的拍攝，慢慢悟出一些方法，班門弄斧，說說拍秋葉的體會。

　　滿樹的秋葉，片片簇簇，在風中搖弋，很難捕捉、把握最美的一霎那，也不容易看到晶瑩剔透的葉脈枝理，經過幾次實踐，我的體會是：拍攝美麗的秋葉關鍵在表現力。
1、拍遠景不如拍中景，拍中景不如拍近景：

　　拍遠景就容易出現色彩一片，沒有細節，枝枝葉葉不分明，沒有立體感，也很難有銳度表現，表現力不足；

　　拍中景能兼顧一些色彩和細節，立體感不突出，表現力仍不足；

　　拍近景能兼顧色彩和細節，突出局部，突出質感，局部樹葉結構、色彩的*，能展現秋葉的魅力，表現力強，正所謂一葉知秋；

　　2、順光不如側光，側光不如逆光：

　　順光拍攝，色彩一片鮮艷，缺乏立體感/質感，表現力不足；

　　側光拍攝，色彩與光線組合，秋葉表現出層次分明、錯落有致、輪廓清晰，質感強；

　　逆光拍攝，色彩與光線組合，光線為主，秋葉得葉脈紋理分明、質感強。樹影之間，層疊的樹葉，光影的強弱，構成強烈的局部震撼的效果；




3、運用大光圈，長焦距：

　　這是基于照相機的原理所使用的攝影的基本手法。

　　運用大光圈能清晰前景虛后景，目的還是突出前景，表現局部秋葉的紋路枝理；長焦距是將中遠景拉近，景深短也能起到清晰前景虛后景作用，同時運用大光圈和長焦距，可以避免同地形地物的障礙，擺脫空間位置限制，發揮你的拍攝優勢；

　　4、使用三角架、大口徑鏡頭和高速度膠卷：

　　秋季多風，片片簇簇的秋葉，在風中搖弋，很難捕捉。山溝里小溪邊，往往光線忽明忽暗，反差大。要想穩穩地捕捉美麗的瞬間畫面，尤其在陰雨的天氣，色彩飽和度高，但是光線反差大，總體光線亮度偏低，需要使用三角架；

　　另外，對付光線不足的風中搖弋秋葉，僅靠三角架還是無濟于事，大口徑鏡頭，如1.4、2.0、2.8mm口徑的鏡頭會幫你一定的忙；

　　在光線較暗的情況下，ISO 400、800的高感光度或許更能幫你忙，拍攝局部景象，高感光度顆粒粗的特點不會很明顯影響照片質量；

　　這四方面的經驗和技術方法結合起來使用，你就會大大改進拍攝秋葉的效果，人人都能拍出比較滿意的秋葉圖來。