有數碼相機的朋友肯定會拍攝微距照片，拍攝微距照片肯定少不了拍花花草草，這幾乎是每個擁有數碼相機的玩家都會去做的事情，不過看著網上別人拍攝的那些美麗的花花草草，可自己拍出來的照片就是沒有那么艷麗動人，這心里難受勁就別提了。其實用數碼相機進行微距創作有先天的優勢，而新推出的許多數碼相機都加強了在微距方面的功能，很多熟悉產品的微距最近拍攝距離都在6cm以下了，這為我們拍攝花花草草提供了很大的便利，下面我們通過四要素理論來提高下花卉拍攝的技巧。

四要素：



　　一副優秀的花卉圖片必須具備以下4個要素：鮮明的主題、完美的用光、簡潔的構圖、和諧的色調。這四個要素既獨立存在，又相互融合不可分割，共同支持著一副作品。拍攝花卉時，能不能掌握和處理好這四要素是成敗的關鍵。

一、鮮明的主題

　　花卉攝影不同于其他風景攝影，并非只有在著名的山水旅游勝地，國內外名勝古跡才能夠拍攝出好的作品，只要各位同學對周圍的花草進行認真細致的觀察，就會發現拍之不完、攝之不盡的題材就在身邊。比如雨后初晴，雪后美景，春日風情都是可以拍攝的對象，無論是在住宅小區，山澗田野，或者是公園郊外，都有許多美麗的花花草草在展示著動人的容顏，這就需要我們去仔細的挖掘。
拍攝花卉，要通過用光，構圖，色調對比，景深控制等技術手段把最引人入勝的地方突出出來。最起碼的要求就是要把最精彩的部分拍清晰。比如圖2這朵小花最動人的地方是花蕊，但是這朵花的花蕊很細小濃密，特別容易收到風吹甚至呼吸氣體的影響，筆者采用了手動對焦，焦距選擇為2CM的位置，把光圈放到最小，以保證最大的景深。把這樣的花卉拍清晰難度很大，一是手動聚焦距離不好掌握，在液晶顯示器上看聚焦清晰了，可拍出來不一定清晰。二是這樣的小花卉一般比較低，不便于使用三角架。三是在按下快門的瞬間，不能有任何風吹草動。除了反復拍攝，還可以采用連拍功能，或者包圍拍攝，多試幾次就能夠獲得滿意的照片。
二、完美的用光

　　對于花卉攝影來說，用光是至關重要的。在自然光線條件下，散射光和逆光容易拍出好的效果。散射光柔和細致反差小，能把花卉的紋理和質感表現出來；逆光能勾畫出輪廓，使質地薄的花卉透亮動人，而且可以隱藏雜亂的背景。在強烈的陽光照射下，用順光和側光，不容易把花卉拍好。
　　雨后的清晨是拍花卉好時段，花卉潔凈嬌艷，空氣清新，透視度好。在散射光的條件下拍攝花卉，也應該細致地把握光線的角度，順光和側光的效果大不一樣，要細心觀察，認真運用。

　談到用光，不能不談曝光的把握。有的朋友因為數碼圖片在制圖軟件上可以隨心所欲地調整效果，而忽視了拍攝時的曝光問題。其實不然，后期調整固然能改善拍攝時的不足。但是，后期調整與拍攝曝光準確的圖片的質感和色彩的飽和度相差是比較大的。所以在拍攝時，一定要重視曝光問題。不具備手動曝光功能的相機，一定要利用好曝光補償功能，背景亮度高時，一般要+0。7或+1；背景亮度低時，一般要-0.3或-1。具體的補償系數要視背景與花卉的亮度差來確定。具備手動曝光功能的相機，要觀察拍攝環境，找到反射率為或接近18%的物體作為測光的參照物。總之前期拍攝，一定要重視曝光的準確度。

三、簡潔的構圖

　　在攝影的所有題材中，花卉攝影是對構圖的要求最高的題材之一。構圖的基本要求是突出和美化主題，是最無法則可循的一個問題。比如九宮格法則，把整個畫面按井字分割，將興趣點放到一個交叉點上。可有時就不能完全按照這個法則安排。所以不少藝術家說構圖無定法，通過學習借鑒美術、電影、電視等姊妹藝術，是提高構圖水平的有效途徑。

　在拍攝花卉的構圖中，如何把沒有用的或者干擾主題的景物去掉，以簡潔畫面突出主題，是令人最頭痛的問題之一。主要方法是利用景深把雜亂的物體虛化掉，在保證主題清晰的情況下，盡量用大的光圈；或者移動主題和背景。

四、和諧的色彩

　　花卉是以色彩和造型取勝的，花卉攝影應注意色彩的處理。一副花卉圖片，要有和諧的色調，不能雜亂無章。每種花卉都有自己的色彩特點，根據不同的主題、不同的光線條件和不同的背景確定自己要采用的色調。大紅大綠，雖然刺眼，但處理得好，也艷麗悅目；輕描淡寫，雖然平淡，可運用得當，也淡雅高稚，令人賞心。一副花卉攝影，總得有一個主色調，不論以冷調為主或以暖調為主，只要運用得當，都能“濃妝淡抹總相宜”。

　目前許多數碼相機都很適合微距拍攝，當然關鍵還是在于各位同學多發掘多觀察多構思，這些微小的花花草草能夠讓我們體驗到自然的美和生活的情趣。