由街頭攝影的觀念及技巧上來看街頭速寫（其實也正是紀實攝影的觀念及技巧），它并不如一般人印象中那樣“好拍得不得了，街頭照片不過就是隨便拍拍而已。”只要接觸過街頭速寫得朋友都知道，要在不安排、不造假地情況下完成一張完整的作品是很不容易的，甚至有人在試過后曾灰心地說街頭速寫的“成功率”好低。沒錯！街頭速寫的“成功率”是比其它風格的攝影作品低，但它具有其獨特的“價值”。寫實的題材往往比風花雪月的東西更有流傳的意義。街頭速寫在拍攝過程中帶給我們的樂趣和成就感，也一點不比其它類型的攝影來得低。

　自然化的街頭速寫

　　就拍攝題材觀察，街頭速寫的作品不是“碰到的”就是“等來的”。以“自然化”為經，“決定性瞬間”為緯，該是街頭速寫的最佳詮釋。自然化就是真，拒絕人為的安排，不為畫意派的形式所限制。一般來說，寫實注意攝影大都有一下幾點要素：

　　1> 自然的接觸與取景?！　?

　　2> 自然的光源。只要不是拍攝者所打的光，原場景是什么光就是自然光?！　?

　　3> 自然的場景與環境描寫?！　?

　　4> 自然的人物表情，動作與造型。　　

　　5> 自然的創作意念與技巧?！　?

　　何謂決定性瞬間

　　“內涵”是街頭攝影的本質，“構圖”是其形式包裝，內涵與形式的融合就是決定性瞬間。布列松強調的決定性瞬間，是指形式與內涵的融合達到情緒最高亢的那一瞬間。（雖然街頭攝影的風格不止這么一種，但決定性瞬間仍然是街頭攝影的主流。）　　

　　街頭速寫的構圖觀

　　那么街頭攝影該如何構圖呢？現代寫實照片的構圖必須與內涵相結合，我們不要求如畫意派那么整潔，亂一點沒有關系，只要那亂能夠幫助主題說出故事，那就沒問題。這可能就是攝影與繪畫最大的不同點。攝影有兩種特性，紀實性與即時性。若我們拍攝時仍抱著模仿傳統繪畫風格的構圖及想法，而放棄攝影特色的話，那還不如去畫畫更直接。

　街頭攝影的拍攝主體

　　前面說過街頭攝影的照片不是碰到的就是等來的，以自然化為經、決定性瞬間為緯，所以街頭攝影作品顯然是由“突發的”及“可遇見”的兩種狀況所構成，所以我們可以運用抓拍（snapshot），偷拍，預想（pre-vision）及等待技巧來完成作品（“溝通”也是一項很重要的技巧，但并不適用于街頭的即時拍攝反而是對報道攝影非常重要）。　　

　　街頭攝影主要就是拍攝“人”這個動態主體，我們有兩種方法：　　

　　1> 主動接近主體，以主體為主題來構圖（搶拍及偷拍）?！　?

　　2> 先構圖，再等待主體走入我們為它預留的位置（預想及等待）?！　?

　　所以我將街頭攝影題材的來源分成三種：　　

　　1> 我們像打獵般的主動出擊?！　?

　　2> 運氣好碰到了?！　?

　　3> 等來的。

　　雖說街頭攝影不是碰到就是等來的，但其實不像想象中的簡單，這需要更高的拍攝技巧及個人修為，對器材的掌握也需極為熟悉才辦得到。某街頭攝影大師曾謙虛的說它的作品是“上帝的禮物”，但是他的成功并非偶然，如果技巧不夠，自身涵養不足，就算是快門機會來了，也還是一籌莫展?！?

　AF的限制

　　我們面對“快門機會”要如何快速的取景構圖？其實，我們要做的就是將人這個主體化為主題，這個有賴于個人修為。這里僅就相機的操作技巧論述“再快的自動對焦，也比不過免對焦，再快的自動測光，也比不過免測光。”

　　就現有的器材來看，這句話對于街頭攝影絕對是至理名言，就像“暗部系于曝光，亮部系于顯影”之于黑白攝影一樣重要。電子相機快是已經很快了，但是真正需要的時候，它卻還是不夠快。怎么說呢？以佳能而言，佳能的相機焦點真是多，佳能弄這么多焦點出來還不是為了用家不被少數幾個對焦點限制了構圖，希望能夠做到處處都是對焦點，讓用家能夠構圖更靈活、對焦更迅速。他們的目標是希望能夠達到處處對焦點的免對焦點的境界，弄半天，他們也只是朝著免對焦點的方向在努力。但經驗夠的用家都明白，自動對焦點要走到處處對焦點的免對焦點的境界還來日方長。自動對焦的動作方式是先選擇對焦點，再鎖定被攝體后才能釋放快門。這兩個動作對街頭速寫來說是浪費時間，況且，自動對焦對突然由 旁邊切進的物體仍然無法反應迅速。再者，偷拍（不看取景窗構圖）更是AF的死穴，我們不看取景窗拍攝要如何選擇對焦點？ 這幾個原因都將使自動對焦相機錯過不少的快門機會。“難不成機械相機在街頭速寫上的操作速度會比自動相機快？”，沒錯，只要了解景深觀念，機械相機的操作速度比自動相機迅速多了。