樹在山水畫里也稱為林木，在傳統山水畫中占有相當重要 的位置，即使只畫樹，也能成為一張完整的作品。畫樹宜先觀 察樹的整體特徵，再觀察樹枝，因樹木種類繁多枝的生態也不 盡相同。初學者應從枯樹或冬天的落葉樹作為練習的對象，沒 有葉子的樹枝結構清楚，姿態鮮明，容易了解各種樹的生長規 律與基本結構。


( 一 ) 樹枝 樹枝的結構大致可分成三大類，一為向上升長的類型，傳 統的畫論中稱為鹿角枝，這種類型最常見，如柳樹、相思樹、 樟樹等。二為向下彎曲的類型，稱為蟹爪枝，如龍爪。三為平 生橫出的類型，可稱為長臂枝，如松、杉、木棉等。亦有介於 前述兩者或三者之間的形態。 寫生樹枝前先圍繞樹的四面，細心觀察，選擇最美的樹干 與最合適的角度。先把主干粗枝勾好，再加細枝，畫時首先要 注意樹分四歧的原則，即樹干前後左右四面八方出枝的情形， 切忌如同魚骨，二二并生，缺乏錯落的風致。其次注意疏密與 氣勢的安排，可略加取舍，其實小枝與樹梢可大膽的舍去，應 從藝術的角度選擇合於美的原理原則者進行寫生。另外必須留 意用筆，要挺拔，每一樹枝都要與樹干或粗枝連接，不能凌空 生長，而樹枝理愈越長愈細，不能把尾部寫粗或枝粗干細，違 反植物生態。


( 二 ) 樹皮，樹根 樹的面貌， 個性和特徵有時可以從樹皮的紋理分辨出來, 每一種樹皮都有不同的紋理組織，如松樹皮呈鱗狀紋，柳樹皮 成斜裂人字紋，櫻急杏的樹皮成橫紋，博樹皮呈扭曲紋，尚有 許多難以用文字形容的紋理，在寫生之前需仔細觀察。畫樹干 時，除了注意樹皮的紋理之外，尚需畫出立體的感覺，皴樹皮 時靠近兩側的紋理要密窄,( 或墨較濃 )，靠近樹中央的紋理 可疏闊 ( 或墨較淡 )，這樣就合乎透視的原理. 畫完枝干以後即畫根部，至於畫不畫樹根可依土石的多寡 或樹的種賴類而定，通常石多土少的情型，以露跟居多; 土多 石少的情形，則以藏根居多，又如榕樹多露根。然而畫的時候 也可以不計土石的分野，依畫面的需要而決定藏根或露根，但 要畫出從土中崛起， 堅韌穩固的特性，不可畫成如插在土面, 一推即倒的感覺。



( 三 ) 樹葉 樹葉的排列法與結構亦因種類而異，不管畫哪一種樹，先 要近看了解葉的形狀與排列原則，再遠看整體的姿態與感覺。 下圖的十二種樹葉是臺灣常見的。大自然的數木是最佳的畫譜 ，變化多端，讓我們畫之不盡，平時應多做觀察，勤加寫生。 古人畫樹以夾葉 ( 勾葉法 ) 首先被廣泛的使用，將每一 片葉子用兩筆以上的線勾出後再填上色彩。水墨興盛後，夾葉 漸少，單葉 ( 點葉法 ) 逐漸增多，簡化以一筆象徵一片或一 組葉子，并依其形狀有胡椒點、字點、介字點、梅花點、鼠足 點、垂藤點、松葉點、竹葉點、...。等許多不同的符號， 然 而這些符號都是前人從自然的觀察里提煉而成，既概括又寫實 ，并非憑空捏造。除了松、竹、柳、梧、等具有鮮明形象特點 的葉子外，其他特徵不甚明顯者，通稱為雜樹。點葉時需注意 樹頂受陽光葉子較多，靠樹干處葉子通常較稀疏。


( 四 ) 松樹畫法 松樹象徵人類之君子風度與長壽。古人多喜愛畫松，表現 出松之挺拔蒼勁，頂天立地的氣概。松皮呈鱗狀，畫松皮要蒼 勁，毛而不光，忌諱太規則的排列。 松葉如針狀，有半圓 、 圓形、馬尾形、鋸齒形等多種不同的畫法，松干本直，生於 石隙崖叢則曲。


( 五 ) 柳樹畫法 古人常說: 畫人難畫手，畫樹難畫柳，一畫便出丑。柳樹 體態嫵媚，有向水邊傾斜的特徵，柳干蒼老而柳條柔嫩。畫柳 條要微帶粗細，不露鋒芒，筆緩勢連，柔中帶剛，如點柳葉， 要蓬松富有變化。


( 六 ) 竹林畫法 山水中的竹，多以竹林 ( 叢林 ) 之形態出現，葉可分下 垂竹葉與上仰竹葉 ( 晴林新篁 ) 等兩大形態。畫時可先畫竹 干，枝干皆略成弧狀，注意疏密穿插，竹葉的排列不宜態工整 ，須考慮整體之意趣、虛實與遠近的關系。


( 七 ) 叢樹畫法 叢樹在山水畫中經常出現，較難處理，宋元的畫家描寫叢 樹，來自寫生，較有真實感，如馬麟的芳春雨圖，其枝干的交 錯、濃淡、賓主、遠近、氣氛都處理的很成功。王秋林圖是以 夾葉樹為主的叢樹林，樹與枝葉之間的關系即稍嫌凌亂。畫叢 樹忌諱單調呆板的并排，樹有賓主，畫時從主樹著手，相互掩 映，葉分濃淡。成排的樹要上下錯落，高低參差。