策展人：Krish Liang、Anson chen

前言

AbsentGallery榮幸呈現(xiàn)群展「后人類(lèi)戲劇的提喻The Synecdacheof PosthumanTheater」。本展覽以控制論為隱形線(xiàn)索，將提喻"(synecdochel作為方法論--局部指代整體，碎片映射系統(tǒng)。通過(guò)藝術(shù)家雷劍豪、楊樣及鐘慧偵的創(chuàng)作實(shí)踐，構(gòu)建虛實(shí)交織的后人類(lèi)思辨戲劇，深入探討后人類(lèi)主義哲學(xué)中持續(xù)演進(jìn)的建構(gòu)性命題，以及技術(shù)物介入下主體性的解構(gòu)與重構(gòu)過(guò)程，從而對(duì)人類(lèi)中心主義的主體性范式提出批判性質(zhì)詢(xún)。展覽以·行動(dòng)者網(wǎng)絡(luò)理論中的非人行動(dòng)者[non-humonoctors)為觀察視角，系統(tǒng)考察虛擬與物質(zhì)空間的拓?fù)浏B合、技術(shù)物與生物體的互馴關(guān)系，以及景觀社會(huì)對(duì)日常生活的異化機(jī)制，進(jìn)而反思傳統(tǒng)人文主義框架在技術(shù)時(shí)代面臨的范式轉(zhuǎn)換。

雷劍豪作品《chimero》[2023-2024]通過(guò)石筍、溶液、不銹鋼與Al程序的異質(zhì)組合，構(gòu)建了一個(gè)機(jī)器模仿自然物的實(shí)驗(yàn)場(chǎng)域。該作品顛覆了人類(lèi)化自然的傳統(tǒng)范式，通過(guò)中止機(jī)器學(xué)習(xí)經(jīng)典美學(xué)的程序設(shè)定（作為文明規(guī)訓(xùn)的隱喻），既揭示了技術(shù)理性?xún)?nèi)含的顛覆性潛能，又暴露了機(jī)器學(xué)習(xí)過(guò)程中的隱性暴力。當(dāng)技術(shù)物的生長(zhǎng)意志突破入類(lèi)預(yù)設(shè)的美學(xué)規(guī)范，當(dāng)自然過(guò)程與技術(shù)過(guò)程在物質(zhì)層面達(dá)成共生，作品重新繪制了自然-技術(shù)-文化的動(dòng)態(tài)關(guān)系圖譜。

楊樣作品《逐漸失去了情緒》[2025]以工業(yè)塑料箱為媒介，探討后人類(lèi)時(shí)代情感的物化與消解。冰冷的塑料材質(zhì)剝離了傳統(tǒng)的情感依附，其可變形與堆疊的特性隱喻記憶的流動(dòng)與重構(gòu)。作品通過(guò)工業(yè)材料對(duì)有機(jī)符號(hào)的收編，呈現(xiàn)一種"去情感化"的敘事--情緒不再屬于生命，而是被編碼在物質(zhì)的物理性中。塑料箱既是記憶的載體，又是嫡增的推手，銘刻著技術(shù)物與生物體的共同進(jìn)化軌跡，構(gòu)成對(duì)城市意象流變與人類(lèi)記憶重構(gòu)的隱喻性表達(dá)，在冷漠與痕跡的辯證中，質(zhì)問(wèn)技術(shù)時(shí)代人類(lèi)情感的存續(xù)方式。

鐘慧偵影像作品《ClapCIaPCIap》(2019)通過(guò)手的性器官化處理，對(duì)傳統(tǒng)身體政治的天然合法性提出質(zhì)疑。作品可視化了身體規(guī)訓(xùn)-的理論命題：在現(xiàn)實(shí)秩序中，生殖器的遮蔽與手的自由展示被建構(gòu)為自然狀態(tài)，而作品通過(guò)這一符號(hào)的倒置，不僅揭示了羞恥感的社會(huì)建構(gòu)本質(zhì)，更展現(xiàn)了景觀社會(huì)"如何通過(guò)符號(hào)系統(tǒng)操控身體，以及權(quán)力編碼社會(huì)空間的可變性機(jī)制。

在這個(gè)現(xiàn)實(shí)似乎正在瓦解的時(shí)代，展覽不提供確定的未來(lái)圖景，而是邀請(qǐng)觀眾一同追問(wèn)自然性(nature|與技術(shù)性【techne)的辯證暴力，追問(wèn)后人類(lèi)語(yǔ)境中存在的本體論位移，重新思考構(gòu)建自我和詮釋人類(lèi)定義的方式，探索一種新的主體性可能。

關(guān)于藝術(shù)家

鐘慧偵[b.1992]生于珠海，現(xiàn)工作生活于廣州、洛杉磯獨(dú)立藝術(shù)家，劇場(chǎng)、電影工作者。90年代出生、成長(zhǎng)于珠三角，本科及研究生畢業(yè)于北京中央美術(shù)學(xué)院和美國(guó)加州藝術(shù)學(xué)院。近年來(lái)，她嘗試用繪畫(huà)、動(dòng)態(tài)雕塑、機(jī)械、身體、影像、聲音等媒介作為虛構(gòu)寫(xiě)作的材料，主題聚焦于身體、身份認(rèn)同、勞動(dòng)、技術(shù)以及珠三角。她曾是歌德學(xué)院AltoAmplify項(xiàng)昌的成員之一。在協(xié)力畫(huà)廊呈現(xiàn)她的雙個(gè)展"水位線(xiàn)~，作品womenotWork在洛杉磯uTAArtistSpace展出。她曾以"44月報(bào)"組員的身份參與了2021華宇青年藝術(shù)獎(jiǎng)，筑海~項(xiàng)目入選2021年P(guān)SA青策"他山之石"的線(xiàn)上駐地。她也以舞美、戲服、影像設(shè)計(jì)等身份參與多個(gè)劇場(chǎng)和電影作品。作品曾參與烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)、北京青戲節(jié)、阿維尼翁戲劇節(jié)、愛(ài)丁堡藝穗節(jié)、威尼斯電影節(jié)、日本獨(dú)立電影節(jié)、英國(guó)音樂(lè)錄影帶大獎(jiǎng)、加拿大薩德伯里國(guó)際電影節(jié)等。

楊洋（b.1993)，生于內(nèi)蒙古呼倫貝爾，現(xiàn)工作生活于廣州“我的創(chuàng)作圍繞社會(huì)與生活中的審視，消解及轉(zhuǎn)換、無(wú)用地勞作、自然生態(tài)與個(gè)體的關(guān)聯(lián)、所使用媒介涉及到繪畫(huà)、影像、工藝材料、創(chuàng)作的過(guò)程也讓自已與作品相處沉淀，繼續(xù)延展個(gè)人在成長(zhǎng)過(guò)程中面臨的現(xiàn)實(shí)。

雷劍豪(b.1998)，出生于湖南長(zhǎng)沙，現(xiàn)工作生活于北京

畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院附中(2017年)、中央美術(shù)學(xué)院本科(2021年)及碩士12024年1。他探索現(xiàn)實(shí)、虛構(gòu)、物質(zhì)與技術(shù)之間錯(cuò)綜復(fù)雜的聯(lián)系，他的創(chuàng)作始終以技術(shù)系統(tǒng)的失效性為軸心，構(gòu)建起一場(chǎng)持續(xù)的物質(zhì)與技術(shù)對(duì)話(huà)。他在作品中頻繁運(yùn)用早期神經(jīng)網(wǎng)絡(luò)算法、天然礦石、植物、現(xiàn)成品甚至自然環(huán)境，展現(xiàn)出獨(dú)特的物質(zhì)性與技術(shù)感。通過(guò)實(shí)驗(yàn)性的創(chuàng)作過(guò)程，雷劍豪不斷探索新技術(shù)如何拓展感知邊界、重新定義人與世界的關(guān)系。他的作品往往是一種動(dòng)態(tài)的、不確定的過(guò)程，而非單一的結(jié)論。其作品多次展出于國(guó)際藝術(shù)機(jī)構(gòu)和空間。