在換了若干個不同的崗位之后，發現設計是一門很深奧、但是又是簡單而平凡的知識。它將語言視覺化，語言和視覺之間存在理解隔閡。畢竟分離的語言與圖像最終還是要結合到一起，而語言設計師和平面設計師之間的緊密配合，將獲得最后的成功設計。 這個社會飛速發展，個人擁有的空間越來越小，天花頂也離我們越來越近，作為一個平面設計師當前的愿望是改變現存的視覺缺陷，創造新的動人、悅目、更科學時尚的視覺表達形式。在設計過程中有時并不快樂，更甚是痛苦的。責任感越強痛苦就越深，只有當你的工作被客戶接受或者大部份被接受的時候，你才會覺得快樂。
商業設計比單純設計更受局限性。商業的東西永遠不會煩，任何公司肯定要參加商業活動。公司的發展在于業務不斷的發展，這就離不開商業。當客戶請你做設計時，他希望得到你的專業知識的支持，你的想法和客戶的營銷相近時，那么你的設計方案中你的設計理念就會多體現些。商品的標準永遠都是市場決定的，因為商業設計永遠是針對大眾的，它是為產品或者企業的目標服務的，如果獲得商業上的利潤的話，這個商業設計肯定是成功的。


　　墨西哥設計師蓋布麗拉.羅德瑞桂茲說，平面設計是一種很好的溝通方式。設計是絕妙的工具，最令人激動的地方是它可以為大多數人帶來好處，因為設計本身就是一項社會活動。用感覺來設計，在形式和內容之間創造完美的結合，并同時表達個人的想法。杰出的平面設計加上各學科之間的交流溝通，可以創造最不可思議的事情，設計只是一個圖像，是一種抽象的表達，但是可以用這種抽象的表達來創造美好和諧的環境，激勵人們的精神，改變人們的態度。我喜歡用平面設計創作新的空間，傳達、理解并感知。


　　在談論設計創意行為時，我們不可能不提及熱情：表達自己的熱情；表達我們信仰的熱情；表達變換的熱情；表達創造的熱情。最終所有的熱情都會滲入到"別人"的世界里。希望就是熱情，就是愛的尋求。交流者總是想要說些什么，我們總是尋找不同方式來表達自己。這就是那種深深感動我們的感覺。


　　設計師在用眼睛不停的搜尋，這雙眼睛一直在不斷尋找新的、變換的東西。它伴隨養成朝陽而開啟，進入到未來的世界。用眼睛來思考讓我們成為視覺交流者，作為設計師的我們要用各種不同的方式來觀察世界。在我們的工作室里，我們的哲學即以此為中心，用不同的視覺方式來創作，但從不會忘記用熱情來表達我們。


　　我們知道設計是用圖像來傳達的。在創作過程中，設計師在自由發揮創意的同時，尤其是表現詩意的時候，都會有自己的想像力和內在的天性，會有偶然情況的發生，談及視覺設計使我立即想到我們通常用比照的方式，如黑和白的對比來表達相反的東西，就設計而言，在這種相反的吸引力當中，我們可以引出"內心世界"和"外在世界"。"外在世界"被傳送到圖像上、語言上、我們每日面對的挑戰上、信息上、策略上、團隊工作上，傳送到倫理觀念和設計上，而"內在世界"則是一種愛的尋找，這些綜合起來就是創作的快樂。


　　做設計時，圖像對我來說是一種誘惑。我深信圖像會對人的情感產生令人驚異的影響，這種影響不可思議、無法預料、充滿感性。但是，究竟什么是好的設計呢？好的設計應是包含概念和功能的解決方案，是融合了各學科交流的策略實施中的重要部分。
　　

　　設計師應該和一個企業的領導團隊緊密相連，與設計團隊共同收集來自企業領導的反饋意見，反過來說，實踐了"外部"從"內部"而來，"內部"又源于"外部"。如何將這一哲學應用到產品時，我們認為：不斷實踐。
　　

　　設計必須是一個公司理念的切實表達（思考就是看，看就是思考），所以設計師必須和企業互相溝通，這樣才有可能設計出成功的作品。


　　我們應很高興我們一直是團體的一部分。我們必須讓專家來告訴我們問題的所在和需要。而作為設計師的我們，必須和他們一起共同來承擔這項任務。我們應用多種不同的、值得推薦的工作方法，這些方法會考慮其他觀察者的觀點，體現了團隊工作和各學科之間活動的重要性。現代社會的溝通方式越來越先進，我認為相互交換是不可缺少的，它增長了我們的才智，讓我們不斷更新，打開了我們的眼界，給我們帶來了新的光明。在團隊工作中，我就是你，你就是我。


　　設計的挑戰是可信性。我們的語言必須被翻譯成現代所需的必須形式。我相信我們的語言應該是真實的，應該對人尊重，沒有被人操縱，沒有輕視接受者，這樣，設計才會做出貢獻。作為設計師，我們是圖形制作者。作為視覺藝術家，我們一直在尋找。我們創作圖形，進入它們變成我們的職業。我們提取時空的碎片，創造我們自己富有創意的交流世界，然后把它展示給世界，那就是我們。我們在每個人的世界里占有重要位置，在這里展示我們的吸引人之處和我們的重要性以及要面對的不斷更新的挑戰。


　　設計是想象，是秩序，是媒介經濟，是資源最優化，是方案。因此，好的設計不需要花很多費用。我們的挑戰是使其在當今社會的應用中具有功能性。


　　現代設計逐步解決了大眾的需要。我相信設計和藝術一樣，應直接與生活相連，因而與生活相連的藝術和設計不應被看作一個難以達到的目標，它取決于思想、計劃、最優化，職業責任感，投資者對該項目的決定，以及睿智的、思想開放的官員們對設計的理解和它強有力的社會效應。
設計時，我們不斷在探索。我們進入到時空中，竊取它的一部分，用我們的信息來使它豐富。我們創造了圖形--現實的抽象表現形式，然后，另一個現實誕生了。我們手里有歪曲它的能力，將謊言說成真實的能力，或者好似真實的謊言？究竟怎樣做取決于每人的道德規范。


　　作為平面設計傳達者，我們為社會視覺圖形貢獻自己的力量。在我們生存的空間內，尤其是市內，到處充滿了圖形，這些圖形組成了我們的日常生活。與繪畫相比，通常一個設計師重新制作作品至少要000張，這當然很有機會讓成千上萬雙眼睛看到，因此，我們的作品，尤其是出現在公共場合的作品是不可能不被人看到的。無論它是對是錯，你都不可能不看到它，而這也正是我們設計師責任所在。


　　就這一點而言，各學科之間的交流是非常重要的。例如：平面設計師要用圖形的方式與公眾溝通時，就需要向建筑設計師、城市設計師、社會學家和工業設計師展示設計方案。然而，我們的設計應將人放在首位，為城市和環境考慮，對新文化有所貢獻，用一種新的美學感覺和對市民的尊重來從事設計。


　　我們相信設計是一種明智的思考方式，從任何意義上來說，設計都是極富有溝通力量的。設計是縮短我們之間距離的一種絕好方式。


　　我相信最具有創意的行為源于令人驚異的、不可思議的、無法預料的、充滿感性的情感力量。正因為如此，我們才會有視覺的概念和超現實的思想，這種思想在設計活動中占有重要地位的。我們的內在世界就好像隱藏在胸膛后面的寶藏，但是這些寶藏并不真的存在于包含他們的物體當中。我們的內在世界是由夢想、幻想、愿望、想象和記憶力構成的。與一件有重量、尺寸的家具和物件是切實的和有限的，而我們的內在空間則是無限的，它所包含的內容用之不竭。即便是日常事物，如果我們用富有想象力的眼睛去看，它們尺寸似乎也不可思議的被放大了。所以想象力具有轉換的能力。我們期待睿智的、富有想象力的創作，這種創作會吸引所有的人去想象，并因觀眾富有創意的想象而豐富完整，給觀眾帶來了獨特的視覺體驗。


　　交流者的夢想世界形成了整個創意過程的基礎部分。當我們沉睡時，我們的想象自由自在的以各種形式出現，構成了不同的場景，描繪著色彩絢爛的風景。夢想的世界用另外一種邏輯存在著，在這個世界里，我們完全自由。


　　設計是由"這里"和"現在"組成的，它對特定情況下的特定情形做出反應，機會在這里扮演重要角色。它帶一點魔力，可以給事物帶來意味、情趣。有趣的是，設計并非理性的公式。超現實主義者說：在機會中，數以百萬計的因素在精確的、獨特的瞬間一致符合時，即構成了我們稱之為意外、偶然和幸運的東西。它令人驚異的特性是如此復雜，以至于它會讓幾位偉大的思想家失眠，包括歷史上的哲學家、科學家和詩人。


　　設計充滿偶然性，這種偶然性有時會很好的發揮作用。