隨著紫砂業(yè)的不斷發(fā)展，紫砂茶具漸已成為古老東方民族藝苑中的一顆璀璨的明珠。

近年來，隨著茶文化和陶文化的進(jìn)一步推廣，紫砂茶具更是飲譽(yù)海內(nèi)外，成為文人雅士竭誠摯愛，熱切追求的藝術(shù)珍品，一件樸實(shí)的泥壺，何以如此登上大雅之堂而眾首翹之，此中不僅有著紫砂的樸質(zhì)真情，更有一番泥人的拳拳心語。權(quán)且從砂壺的藝史源流話起。

紫砂陶的起始，根據(jù)一些史書記載，可追溯到北宋年間，如梅堯臣《宛陵集》第十五卷依韻和杜相公謝蔡君謨寄茶詩，其中有語云：「小石冷泉留早味，紫泥新品泛春華」此句不僅說明宋元間已有紫砂器，更顯示了文人也給予了紫泥以詩意的頌贊。明萬歷年前的供春，是紫砂藝史上第一個(gè)被記載下名字的大師，據(jù)明末周高起的《陽羨茗壺系》中〈創(chuàng)始篇〉記載金沙寺僧是第一個(gè)制作紫砂器的人，但并非專業(yè)陶工，供春于金沙寺僧學(xué)得制陶術(shù)而漸起制陶。供春活動(dòng)的期間自十六世紀(jì)初期至中期，與此同一時(shí)期稍后也起始了一些紫砂名家，如董翰、趙梁、元暢、時(shí)朋、李茂林等人，促進(jìn)了宜興紫砂壺的興起發(fā)展，陶藝也日臻完善，董翰始造菱花壺式，以自然植物花卉圖案，配合筋紋線條，用寫意手法而成。趙梁則匠心于提梁式茶壺，起始了氣勢大方的造型風(fēng)格。此后又有時(shí)大彬、徐友泉、李仲芳、歐正春、蔣伯荂等名家出現(xiàn)。時(shí)大彬制作從大壺到小壺各種不同風(fēng)格造型茶壺。李仲芳擅于書法，徐友泉、歐正春與同期的陳仲美同以仿古銅器見長，仿各種古玩器，如花杯、酒壿、祭器等。從供春開始到此這一時(shí)期的紫砂壺，已不僅是生活日用器皿，而開始實(shí)用與藝術(shù)并蒂的發(fā)展，百花壺風(fēng)，百家爭鳴。 　　

到了明末清初，宜興紫砂進(jìn)一步發(fā)展，技藝也更加提高，如陳用卿、惠孟臣、陳子畦，他們的作品不限于壺，也以各種風(fēng)格的技藝制作了其它文房擺件、花瓶及盆類，并開始了我國陶瓷史上的外銷。從康熙中期開始到干隆晚期，紫砂藝術(shù)的發(fā)展得到了一度的繁榮。此間名家有陳鳴遠(yuǎn)、史繼長、陳漢文、王南林等，尤以陳鳴遠(yuǎn)為代表，其作品從壺類、文房類到自然果類，都賦諸了一定的藝術(shù)心脈，從而推進(jìn)了紫砂藝史的進(jìn)一步提高和發(fā)展。陳漢文作品側(cè)重于仿古而見長，如杯型器、商周祭器，其工藝表現(xiàn)著重于條線的起伏結(jié)構(gòu)，表現(xiàn)出了沈穩(wěn)而厚重的氣勢。咸豐年間，砂壺開始商品化，參加一些國際博覽會(huì)，如程壽珍的掇球和仿古壺。此期間自俞國良之后到三○年代相繼名家有：馮桂林、程壽珍、任淦庭、蔣燕亭、王寅春、吳云根、裴石民、朱可心、邵全章等，他們使歷代紫砂藝術(shù)進(jìn)一步的推進(jìn)發(fā)展至今。

歷代紫砂藝術(shù)的發(fā)展演進(jìn)，匯集豐富了幾百年來的紫砂藝術(shù)寶庫，推進(jìn)提高了獨(dú)特的中華民族文化藝術(shù)。隨著茶事溶入人類生活的需要，紫砂陶藝成為了人們陶冶心靈情操，提高文化藝術(shù)修養(yǎng)的良師。

藝人們以獨(dú)特的成型技法，取源于生活，貫穿于生活，超出于生活，以各種幾何形體，自然形體，筋紋形體，用匠心的慧靈，塑出了紫砂的心語。 　　

一件佳美的作品，必需藝術(shù)性與實(shí)用性兼?zhèn)洌蛯?shí)用性而論，自古已有多詞贊美紫砂，有語曰：「茶壺以砂者為上，蓋既不奪香又無熟湯氣，故用以泡茶不失原味，色香味皆蘊(yùn)」。說明，紫砂性能的宜茶性，同時(shí)是壺，必需把手舒適，出水流暢，穩(wěn)重得當(dāng)，用之賞之兼?zhèn)洹＞蜕皦厮囆g(shù)性而論，又需千變?nèi)f化的造型，精湛熟嫻的技藝，深邃豐富的內(nèi)涵三者合而為一。

紫砂陶藝的造型千變?nèi)f化，體現(xiàn)了藝人匠心獨(dú)運(yùn)的創(chuàng)造才能，我們今天聽見的各種藝壺的巧思之作，按其不同形態(tài)特征，可分幾何形體，自然形體，筋紋形體三大類。 　　

幾何形體由各種不同的曲弧線或直線構(gòu)成圓器、方器。圓器柔括樸玉，曲折圓潤，顯示一種活潑柔順的美感。方器則線面平整，輪廓分明，表現(xiàn)明快挺秀的陽剛之美。自然形體即花塑，取材于生活之中各種肖像形態(tài)，如花果、動(dòng)物用浮雕手法裝飾在器皿上。花塑的完成需形、色、工的巧妙配合，方達(dá)惟妙惟肖，形象逼真。「形」即造型設(shè)計(jì)的奇巧，既肖形，又不落俗套，既有視覺上的美感，又有觸覺上的舒適，功能合理，理趣兼顧。「色」即利用紫砂泥的天然色及其混合拼制后的調(diào)色，來充分突出主題，豐富自然色的需要。「工」即藝人們運(yùn)用高超的塑技，琢出自然物的心語，取得形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)效果。筋紋形體是藝人們將自然界中花卉、瓜果、天象等自然形態(tài)的線條規(guī)范化，把生動(dòng)流暢的筋紋線條納入結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)男误w中，設(shè)計(jì)要求上下對(duì)應(yīng)，左右對(duì)稱，準(zhǔn)縫嚴(yán)密，體現(xiàn)一種秩序之美。

由于紫砂泥的結(jié)構(gòu)特點(diǎn)是鱗片狀分子，與眾不同，制壺成型工藝也是獨(dú)特的方式——打身筒成型法和泥片鑲接成型法，這兩種方法在成型制作時(shí)首先將泥塊打成一定厚薄均勻的泥片，然后一點(diǎn)一點(diǎn)逐步拼接粘成一件完整的器皿。由于全過程均是手工操作，成型制作中可以充分發(fā)揮各種設(shè)計(jì)想象力，使得獨(dú)特藝術(shù)構(gòu)思與手工藝在形體上得到完美的和諧統(tǒng)一，同時(shí)，更由于是全手工操作，各人的藝術(shù)構(gòu)思及工藝操作各不一式，便成就了砂壺的各自獨(dú)特性與珍藏價(jià)值。 　　

在砂壺的藝術(shù)價(jià)值中，深邃豐富的內(nèi)涵起著至關(guān)重要的作用。砂壺的內(nèi)涵，包括神、氣、力三個(gè)要素。「神」砂壺的神意，通過象形的實(shí)體抒發(fā)，表達(dá)著一種悠悠的內(nèi)在生命氣息，一切事物的「話」，就在于它內(nèi)在生命的迸發(fā)。砂壺的神意，是作者在創(chuàng)作過程中，通過各種不同的形體賦諸作者的情感，借以表達(dá)出來。借壺表心語，通過一件砂壺，將作者的內(nèi)心情感，綿綿訴于人前，賦予砂壺的神意，不能僅限在壺的表面上尋索，更應(yīng)在壺面的起伏，構(gòu)思造型的深沉上探求。「氣」即砂壺的氣質(zhì)。欲借壺語心，必欲壺能語。恰到好處的表達(dá)，這就是壺本身的氣質(zhì)。一件能語神意的砂壺，必定本身能給人有欲語在心的實(shí)質(zhì)性美的素質(zhì)。紫砂壺是一件工藝美術(shù)的實(shí)用產(chǎn)品，要能夠使人們?cè)谌沼弥屑冗_(dá)神意，又獲美感，從而陶冶性情，操練情愫，這就是氣質(zhì)的美感。「力」即砂壺的力度。一件事物有生命，但生命力不夠，仍不達(dá)美。砂壺的神意表達(dá)不豐盛，氣質(zhì)美感不完善，那是因?yàn)樯皦氐牧Χ雀胁粡?qiáng)，貫注砂壺力度時(shí)，須穿神意，氣質(zhì)于一線，從神意氣質(zhì)中出發(fā)，從線條塊面里尋找，恰到好處，給予力度表達(dá)的賦注。一件力度感很強(qiáng)的作品，能給人以陽剛陰柔之美，從而使砂壺達(dá)到至盡完善，登峰造極。

一件藝壺作品的完成，是藝人匠心與慧靈的又一個(gè)巨獻(xiàn)，也是壺藝的又一個(gè)登極，在是泥又藝，是藝又泥的壺海中，訴出了一次泥的心語，藝的情感。

發(fā)表于1992年《江蘇陶瓷》第四期