要點：當(dāng)前在我國書法界，出現(xiàn)了一種奇異現(xiàn)象，盲目提倡“狂怪出新”、“不成熟即美”的書法怪論，這將對稱之為我國國粹之一的書法藝術(shù)的健康發(fā)展極為不利。此論點如不及時糾正，將嚴(yán)重扭曲中華民族數(shù)千年前延伸至今的書風(fēng)。文章分析了此風(fēng)產(chǎn)生之原因。文章提出傳統(tǒng)書法藝術(shù)的特征是穩(wěn)健的線條、和諧的布局、平衡的結(jié)構(gòu)、瀟灑的外形。線條是書法藝術(shù)的生命。和諧是書法藝術(shù)的靈魂。穩(wěn)定和平衡是書法藝術(shù)的基點。當(dāng)今書法應(yīng)在繼承、發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)藝術(shù)的基礎(chǔ)上進(jìn)行科學(xué)的創(chuàng)新。

當(dāng)前，在我國書法界，出現(xiàn)了一種奇異現(xiàn)象，即遠(yuǎn)離中華民族三千年悠久的書法發(fā)展史,置各朝代之諸前賢所傳承的筆墨技巧和書寫章法于不顧，盲目提倡“狂怪出新”、“不成熟即美”的書法怪論，這將對稱之為我國國粹之一的書法藝術(shù)的健康發(fā)展極為不利。筆者近半個世紀(jì)以來，雖從企從政，但始終沒有離開對書法藝術(shù)之關(guān)注。故，就此想談點個人看法，不妥之處，還請各位書家指正。

“狂怪出新”、“不成熟即美”的論點，產(chǎn)生于上個世紀(jì)80年代。其間，筆者曾在數(shù)次書法展覽會上，確實看到了一批“狂怪”的、“不成熟”的書法作品，并在其會上占居了相當(dāng)?shù)恼刮唬矣械囊褬s獲重要獎項。如果此風(fēng)不及時與以糾正，依此發(fā)展下去,將嚴(yán)重扭曲中華民族數(shù)千年前延伸至今的書風(fēng)。不少書風(fēng)端正之書家對中國書法藝術(shù)的前途感到憂慮。

狂怪書法之風(fēng)不宜提倡。從字意上看，狂者，癲狂、放蕩也；怪者，妖異、怪僻也。這樣的書法,必然是跨越傳統(tǒng)藝術(shù)的現(xiàn)實，置先人之藝術(shù)成就而不顧，一味追求所謂自身的“創(chuàng)新”。從其現(xiàn)實作品上看，這些書法以行草為多，正書極少；平民不識、書家難辯；不講章法、字體癟干；依筆成書、胡亂涂鴉；龍蛇飛舞、非書非畫；既不像古人之書，亦不似今人之字；其線條缺乏園潤、挺拔、俊俏之感，其字形遠(yuǎn)離傳統(tǒng)、和諧、穩(wěn)健之美。我們不禁要問：這樣的指導(dǎo)思想、這樣的書法“藝術(shù)”，將把中華民族的傳統(tǒng)書法引向何處？我們不主張盲目繼承，鼓勵積極的創(chuàng)新。

但創(chuàng)新應(yīng)該是科學(xué)的、有章法的、不脫離實際的創(chuàng)新。創(chuàng)新應(yīng)該是在正書（又稱真書）基本功相當(dāng)扎實的基礎(chǔ)上，用其十分熟練的運筆方式，加上新穎的藝術(shù)構(gòu)思，創(chuàng)作出來的具有顯著特點、且被大多數(shù)書家所認(rèn)可的書法作品，舍此不易取得令人滿意的成績。在創(chuàng)新思想指導(dǎo)下創(chuàng)作出來的書法藝術(shù)作品，應(yīng)該受到大多數(shù)書法愛好者認(rèn)可，受到廣大人民群眾的贊揚(yáng)，并能給人民群眾帶來精神和心理上的愉悅和享受才是。觀賞書法的群體,是判定書法藝術(shù)的最高法庭,最高裁判官,其書法藝術(shù)水平究竟如何,他們才是最有發(fā)言權(quán)的人。得不到廣大書家贊同的書法作品，不能算是成功的藝術(shù)作品。“藝術(shù)是一種享受，一切享受中最迷人的享受”（羅曼·羅蘭《約翰·克利斯朵夫》）。作為書法藝術(shù)，如果達(dá)不到這樣的藝術(shù)境界，何成其藝術(shù)！

我們分析一下，為什么在當(dāng)前這樣的社會背景下，會出現(xiàn)“狂怪、不成熟即是美”的書法“理論”？筆者認(rèn)為主要有以下幾個原因：一是市場經(jīng)濟(jì)的沖擊。近二十年來，市場經(jīng)濟(jì)在我國空前發(fā)育，人們都想利用市場這一要素為本單位或自己創(chuàng)造收入。

書法界的人士并非處在真空，也受此影響產(chǎn)生了強(qiáng)烈的創(chuàng)收欲望；二是書法的基本功不過硬。書法之基本功非一日之功，它需要投入大量的時間和精力，沒有十年、二十年的刻苦習(xí)練是不可能的；欲跨過這一艱辛階段走向“成熟”，就要尋找“跨越”的理論；三是名望與價值觀念的作用。名望和價值是成正比關(guān)系的，名望越大，其作品的價值也就越高；追求價值，必然首先要追求名望。由于上述幾個原因，必然使一些人就要想方設(shè)法使自己盡快成為書法界的名人，非此就不可能創(chuàng)收。于是，就想出了“跨越式發(fā)展”的點子，即要跨過書法基本功訓(xùn)練階段，一步跨入“書法家”的行列。其不知，真正藝術(shù)家的名望，是在數(shù)十年如一日地刻苦學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)上，由深邃的文化、歷史、藝術(shù)知識沉淀而成的，舍此，與藝術(shù)家無緣。這就是藝術(shù)的基礎(chǔ)。沒有基礎(chǔ)的東西總是不能長久的，如高大的建筑物沒有牢固的基礎(chǔ)，絕對不會屹立在地球表面之上，就是揍合著建起來了，也頂多是個“豆腐碴工程”，長久不了；唱京劇的演員，沒有表演、唱腔、道白和深厚文化底蘊(yùn)等方面的基本功，其節(jié)目不可能受到廣大戲迷們的歡迎，甚至得到的是“喝倒彩”；沒有文學(xué)和知識淵博的基本功，就不可能寫出令人折服的文藝作品，即是寫出來了，也是一堆廢紙，無人問津。同樣，沒有練就書寫漢字的基本功，就不可能創(chuàng)作出影及書界的書法藝術(shù)作品。

古人不知今世情，今人須知古人事。要知道，在歷史的長河中，名揚(yáng)1600多年之久的書圣王羲之，也是在扎實的基本功基礎(chǔ)上成就的。古曰：羲之“早歲從衛(wèi)夫人學(xué)書，后博覽前代名家書法，遂改初學(xué)，采擇眾長，備精諸體。論者稱其草書濃纖折衷，正書勢巧形密，行書遒媚勁健，千變?nèi)f化，純出自然，在我國書法藝術(shù)史上具有繼往開來之功。書家無與敵者，因有“書圣”之稱”。羲之只字千金值，苦寒一世誰人知？沒有刻苦練就一手過硬的基本功，怎能功成名就、流芳百世！所以，要成就一個有相當(dāng)藝術(shù)水平的書法藝術(shù)家，必須要練就一手扎實的書寫基本功，然后才能在此基礎(chǔ)上進(jìn)行科學(xué)的創(chuàng)新。

書法是漢文化特有的藝術(shù)，她是中國的三大國粹（京劇、中醫(yī)和書畫）之一。改革開放以來，三大國粹都在進(jìn)行改革，但均是在傳統(tǒng)技藝的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新的。京劇不管如何改革，都離不開原有的唱腔，配樂也仍然是以琴、弦、板、鼓等樂器為主，如“現(xiàn)代革命樣板戲”經(jīng)多年的千錘百煉，只是在著衣上實現(xiàn)了“創(chuàng)新”，而在最基本的傳統(tǒng)特征——唱腔上并沒有什么太大的變革；中醫(yī)中藥的改革，主要體現(xiàn)在“中、西醫(yī)結(jié)合”上，而中醫(yī)最本質(zhì)的東西，即“辨證施治”的基本方法——四診八綱（四診即望、聞、問、切；八綱即表、里、寒、熱、虛、實、陰、陽）的核心內(nèi)容并沒有改變。

所以，作為在中國延系數(shù)千年之久的書法藝術(shù)，要進(jìn)行創(chuàng)新，也只能是在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上的創(chuàng)新，絕不能故弄玄虛、刻意求怪、拆字重組、敗壞書風(fēng)。要提倡創(chuàng)作具有挺拔、瀟灑、剛?cè)帷⒖∏沃囆g(shù)感的書法作品，遏止濫造帶有狂怪、粗野、丑陋、失衡的所謂的“超古”的“奇特藝術(shù)”。傳統(tǒng)藝術(shù)是創(chuàng)新的基礎(chǔ)，背叛傳統(tǒng)藝術(shù)的所謂“藝人”，不可能成為真正的藝術(shù)家。我們知道，牛頓是“萬有引力定律”的發(fā)明者，他講：“我只是站在巨人的肩膀上”，把當(dāng)時已知的有關(guān)科學(xué)理論做出重要的概括和推進(jìn)罷了。如果牛頓也是個“反傳統(tǒng)”主義者，不繼承過去，不重視知識的累計，就不可能提出“萬有引力”這一偉大的定律。書法藝術(shù)也是如此，“狂怪”不可能創(chuàng)造出高雅而又新穎的藝術(shù)；“不成熟”的藝術(shù)怎么能夠被識為形、線、力、態(tài)的組合美？

所以，我們要鼓勵在傳統(tǒng)書法藝術(shù)的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新，首先要掌握傳統(tǒng)書法藝術(shù)的特征。筆者認(rèn)為傳統(tǒng)書法藝術(shù)的特征是：穩(wěn)健的線條、和諧的布局、平衡的結(jié)構(gòu)、瀟灑的筆墨等等。

線條是書法藝術(shù)的生命。線條是東風(fēng)書藝的一個重要特征。書法的線條、音樂的音符、繪畫的色彩，分別都是書法、音樂和繪畫的最基本的元素。作為書法，其奧秘的線條可以有無窮的變化，如線條的提按走向，線與墨、水的交融，線在一個字的總體位置中的安排，線與線之間的對比關(guān)系，線在歷史上的演變過程（從猿人的記事符號到書法藝術(shù)）等等。就是這些變化無窮的線條，搭起了輝煌的書法藝術(shù)殿堂，創(chuàng)造了中華民族的高雅藝術(shù)。穩(wěn)健而有功力的藝術(shù)線條，是書法藝術(shù)的基本元件。

和諧是書法藝術(shù)的靈魂。在這一點上，我很同意尹獻(xiàn)社先生在《此怪只應(yīng)襄樊有》一文中講到的“和諧即美”的觀點。古代書論中，把書法比擬人體美的議論不可勝數(shù)。人體之所以美，是因為她的比例協(xié)調(diào)、線條優(yōu)美、膚色柔潤、動作瀟灑。書法與人的體態(tài)之美大有其相通之處，它也講究協(xié)調(diào)（指整體和單字的布局和結(jié)構(gòu)）、柔潤、優(yōu)美和瀟灑。書法藝術(shù)與人體美、與天地萬物之變化相一致，因此是美的。這里很重要的一個因素就是“和諧”。 和諧是宇宙的偉大規(guī)律，是重要的美學(xué)原理。和諧就是美，不和諧就失去了美的前提。對書法來講,所謂寬褊、疏厲、肥鈍、脂肉、庸腫等，無一不是失和的表現(xiàn)。

書法藝術(shù)應(yīng)遵守“和諧”的原則。在這方面，書法與建筑也有其相同之處。書法是藝術(shù)，建筑也是藝術(shù)。書法講和諧，建筑也要講和諧。遍布于城市空間的千千萬萬棟建筑物，相互之間，在造型、色調(diào)、線條、用料等方面是以協(xié)調(diào)為原則的。現(xiàn)代城市美學(xué)中的核心問題，就是城市空間多種要素的統(tǒng)一和諧，這已是不用置疑的共識。書法與建筑一樣，協(xié)調(diào)即美，不協(xié)調(diào)即失美。在一幅書法中，不論是單個字還是整幅字的布局，都應(yīng)以和諧為原則。毛澤東書法之所以美，“和諧”是重要因素之一。

穩(wěn)定和平衡是書法藝術(shù)的基點。?天體物理學(xué)家和生命學(xué)家，一致認(rèn)為“穩(wěn)定和平衡” 是從宇宙到人體自身最堅定不移的傾向。日月星晨的運行，天體的引力作用，都表現(xiàn)了穩(wěn)定和平衡。健康的人體也是穩(wěn)定和平衡的。體育運動中高技能的充分發(fā)揮，往往伴隨著人體美的態(tài)式。對稱又是平衡美的一種特殊形式。方塊漢字的形成是以世間萬物為對象而創(chuàng)造出來的，因此也應(yīng)有萬物的特征，即穩(wěn)定和平衡。書法藝術(shù)，尤其是正書中，始終滲透著穩(wěn)定、平衡和對稱的美。反過來講，穩(wěn)定、平衡和對稱，是書法藝術(shù)的基本支撐點，無此，則不成其美。

當(dāng)今書法要在繼承、發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)藝術(shù)的基礎(chǔ)上進(jìn)行科學(xué)的創(chuàng)新。“狂怪出新”、“不成熟即美”的論點是不符合科學(xué)創(chuàng)新的歪論。