林散之和沙孟海猶如兩顆璀璨奪目的巨星閃耀在當代中國書壇，令許許多多在夜幕中徘徊的“追星族”們賞心悅目，流連忘返。而把這兩位書壇巨擘、藝苑宗師放在一伯極有意義的事情。為此，本文擬從兩位先生的身世、求師、治學、研藝、影響等方面進行綜合性考察，最終尋繹出他們之間的共同點和差異處，主人們進一步認識和了解這兩位大師的人生經歷和藝術風范。倘若這篇拙文能給讀者諸君有所啟迪的話，那將使我備感快慰。 林散之和沙孟海是同一時人的人，而兩位先生又均以高壽和獨特、精湛的藝術創作享譽當代書壇。
兩先生小時的家境雖屬一般，而在當時也可算得上小康之家。林家雖世代以捕魚種田為業，由于林散之的大伯父林成興曾投軍從戎，威武勇猛，屢建戰功，清同治年間，被封為建威將軍，駐山西大同，鎮守雁門三關，以威猛剛介而著稱。因而，他在任期間，算是林家最為輝煌的時期，只是到了林散之出世時，大伯父已去世好幾年了，這時的林家，也只剩下了一個空架子，盡管如此，林散之的出世，也使林家上下歡欣鼓舞，熱鬧了好一陣子。因為，林散之父親的前妻早亡，遺有二女，３５歲那年續娶和縣名門吳氏女，婚后第二年，首胎生下個兒子（即林散之），算是中年得子，喜悅之情可想而知。散之小時，一直被父母視這掌上明珠。
就沙家的情況看，雖然沒有林家那樣一段輝煌的歷史，只是一個普通的人家，然而，沙孟海的父親沙曉航（名孝能，字可莊，曉航為號）因小時被狂犬咬傷過，身體贏弱，不能務農，沙家只好盡力供他讀私塾，并學中醫。成年后，不公成了當地的名醫，而且耽好吟詠，旁及書畫篆刻，算得上一方雅士。加之他為人謙和，體恤鄉里，在沙村一帶有一定影響。沙孟海是沙肖長子，又生得英俊，聰穎過人，尤其得到長輩們的喜愛。
林、沙二人的童年時代，都有著一個算是比較發的家庭環境,過著無憂無慮的生活.然而,正當他們生活得天真爛漫,對未來充滿美好幻想的時候,也就是他們剛剛步入少年時代的時候,不幸的事情分別發生在他們二人身上.說來也巧,林散之和沙孟海疆都是在14歲的時候,他們的父親不幸去世的.父親去世后,林、沙兩家賴以支撐家業的柱子突然傾倒,作為林家唯一的男兒的林散之和作為沙家長子的沙孟海不得不幫助母親一起挑起沉重的生活擔子.　林散之和沙孟海也都是從14歲那年開始,真正領悟人生,步入社會,在各自不同的生活境遇中掙扎,成長,逐漸成為一代藝術大師的.

(二)林散之和沙孟海童年時代的家庭環境和生活境遇有許多相似之處.然而,當他們步入少年時代,也就是在他們的父親去世以后,各自的成長過和則不盡相同這里就暗涵著他們以后成為兩種截然迥異的藝術家的一個雛影.當然,還有性格及其他方面的原因在。林、沙二人都有一個知情達理、賢能善良的母親，在她們身上充分體現了中國鄉村婦女樸實無華，吃苦耐勞的優秀品質。她們不顧沉重的生活壓力，想盡一切辦法讓自憶的兒子有機會學習深造，等到將來有一天能夠出人頭地。
林散之在父親去世后不久，即在父親生前好友曾校梓亭和母親的幫助下，去南京從張青甫先生學畫人像，一年多后而歸。此間，備受艱辛。自寧返鄉后，便自已在家勤學苦讀，用功雖勤，而收效甚微。不久，又拜當地名流范柳泉和范培開為師學習古文和書法。兩位范師的指導，使林散之獲益匪淺。后又從含山前清進士張栗庵學詩古文辭。張先生引薦，有緣負芨滬上拜視著名畫家黃賓虹大師。得識黃賓虹，是林散之藝術的轉折點，也是他日后繼承和發揚黃賓虹先生藝術精髓，成為一代藝術大師的不可或缺的重要因素。
如果說林散之的學習方式完全屬于中國傳統式的師徒之間口傳手授的話，那么，沙孟海的學習途徑則有所不同了。他一開始就進入正規學校接受知識。父親去世后不久，他被送到離家不遠的莊橋集成小學讀書，半年后考取寧波城省立第四師范。在此期間，不公系統學習了各門功課，而且結識了國文教師馮君木和歷史教師洪佛矢二位恩師。二人都是當地頗有名氣的文豪，他們的教導，使沙孟海獲益良多。在師范五年，沙際海打下了較為扎實的國文功底，為日后的著述和研究奠定了雄厚的基礎。沙孟海師范畢業后，經恩師馮君木推薦，初次到上海做銀行職員。在滬期間，有緣得識康有為、吳昌碩等一代名師。康、吳二師的鼓勵和教誨，為他日后的成長有著不可低估的作用。
（三）林用之和沙孟海的治學途徑有所不同。正如前文掃述，前者未以進入正規的學校接受系統知識，大多是靠自己刻苦鉆研和不斷積累取得成果的；后者從小即接受正規的學校教育，加上自己的天份和努力，為實現其自身的價值提供了有力的保證。
林散之自幼有些耳聾，常默默無語，人們覺得憨癡。事實上，他從小即癡迷于詩、書、畫，且署“三癡生”，后來的“散之”也由此諧音而來。表面上看，林散之小時憨癡，其實，他聰穎過人。１７歲那年就將自己寫出的詩稿匯編成冊，自署為《古棠三癡生拙稿》。１９２３年，他又開始編纂《山水類編》，歷時三年多，１９２６年完稿。全書包括總論共２９卷，３５萬余言。此時，林散之年僅２６歲。中歲壯游期間所寫的游記和詩稿，以及后半身所作的序跋文稿和詩作，是他書畫之外所做的努力。就林散之的全部治學成果看，除《山水類編》帶有編纂性質，略具學術意味外，其余的成果皆彌漫著文學創作色彩。晚年集成的《江上詩存》可足以為證。 沙孟海先生則不同，他從２０來歲開始，即文思泉涌，７０余年的努力，創下了百余萬言的宏篇佳構。其治學活動可大體分為三個階段。第一階段（１９２１——１９２８），從２２歲所寫的《夢爾藏族兄》五言古詩到２９歲所作的《近三百年書學》和《印學概論》。此間，主要著述有《王芳清墓志銘》、《大咸鄉澹災碑記》、《潤約》、《名字別號源流考》等，以《近三百年書學》和《印學概論》最為著名。第二階段（１９２９——１９９２），從３０歲到４９歲，主要著述有《助詞論》、《與吳公阜書》、《訓詁廣例》等。第三階段（１９４９——１９９２），包括５０歲到去世前在新中國時期的所有著述，著名的有《印學史》、《沙村印話》、《海岳名言注釋》、《中國書法史圖錄》、《沙孟海論書叢稿》等。沙孟海的學術研究，涉及面廣，有著極高的學術價值。前期以宏觀論析書史和印學為主，中期涉及語言學、文字學、訓詁學等諸多領域，后期當代書印界有著廣泛的影響。 （四）談到林散之和沙孟海對中國古典傳統藝術的繼承與創造，我們可從兩個方面加以分析： 首先，就涉獵的范圍來看，林散之一生致力于詩、書、畫。他自己親手所書的墓碑為“詩人林散之”。雖然，他早年致力于畫，晚年又以書法名揚天下，然而，縱觀他的一生，確實與詩結下了不解之緣。他自認為自已是“詩第一，畫第二，書第三”。其實，詩、書、畫都達到了較高境界，也就是人們掃評的作古體詩，但不像林散之那樣專心致志。有人說他也偶爾畫畫松、竹之類，而從未見發表過。 其次，單就書法而言，林散之由帖而碑，以帖為主；沙孟海是由碑而貼，碑貼結合。而他們對碑和帖的選擇也大相徑庭。林散之習漢碑和唐碑，沙孟海研北碑的基礎上，直取寧、明諸家如蘇東坡、米南宮、張瑞圖、黃道周等人的筆意；林散之直接承襲了黃賓虹的藝術思想，沙孟海則受到康有為、吳昌碩等人的熏染；林散之是由楷而行，由行而草，間作漢隸；沙孟海則正、行、篆、隸、草，無所不攻；林散之草書由懷素、王鐸而出，大草與小草兼雜,不和嚴格意義上的狂草,沙孟海則汲取張瑞圖、黃道周一路，行草相間，并吸收了章草的筆意，不作嚴格意義上的草書；林散之擅用長鋒筆墨，隨意而書；林散之注重錘煉線條，以韻致為上，追求干裂秋風、潤含春雨的境界，沙孟海用力構造形體，以氣勢為主，著力于重墨大筆、雄渾恣肆風格的創造。 (五)林散之和沙孟海在當代書壇的地位和影響,可以說是沒有人能與他們相比的,讓我們先看一下劉海粟和啟功二位先生對他們的評價。劉海粟在談到林散這時說：“先生遍臨古碑，膽識超人，以真為魂，作書家詩人，畫雖作事，亦足名家。觀其游記，善壯丘風情，個性躍然紙上，亦畫也。啟功先生評道：”我初次拜觀沙孟海先生的字，是在北京榮寶齋。我他的下筆，是直抒胸臆地直去直來；看他的行草，可算是隨心所往而不逾矩。筆與筆；字與字之間，都是那么親密而無隔閡。……沙先生的字，往深里看，確實有多方面的根底修養，而使我最敬佩處則是無論筆的利鈍，紙的精粗，人的高低，好像他都沒看見，拿起便寫，給人以浩浩落落之感。……這只能歸于功夫、性格、學問、素養綜合的效果吧！這些是專家的看法，而社會上公稱林為“當代草圣”，沙際海是“書壇泰斗”，則可視作人們對兩位先生的最高評價了。至于專業報刊和新聞媒介吧最大的住處量對他們加以宣傳，出版部門競相出版他們的作品和著述，以及國家或社會上出資在他們的家鄉分別建造“林散之作品陳列館”、“林散之藝術館”沙孟服務費書學院“，也足以證明他們在當代書壇的地位及對后人的影響。 通過對兩位先生的身世、求師、治學、研藝、影響等多方面地綜合考察，我們可以初步得出如下結論：（一） 林散之是藝術型書家　沙孟海是學者型書家, 如果撇開書法創作，我們則不難否信，林散之是詩人，沙孟海是學者，除前文所述林散之大量的詩、畫創作和沙孟海豐富的理論著述以外，我們還可以從他二人各自所具有的鮮明不同的性格氣質特征方面來加以印證。林散之撲克幼憨癡而頑皮，天生癡迷于詩、書、畫，對藝術的追求到了執著而任性的程度，沙孟海幼時即聰穎好學，博聞強記，頗具儒雅之氣，這兩種性格氣質特征完全不同的人，共同致力于書法，也就決定了前者善于創造，后者重于功力的鮮明特色。 （二） 林散之大器晚成　沙孟海少年得志 有人說，如果林散之６０歲去世，那么，他在書畫界會毫無影響。這話甚有道理。到６５歲那年，即１９６３年，他才正式入江蘇省國畫院，走上專業道路，而當時，也是默默無聞，直到１９７２年８月，為慶祝呂日恢復邦交，《人民中國》雜志社編輯出版“中國現代書法作品選“特輯，由田原等人推薦，經趙樸初、啟功、郭沫若等人認肯，將其作品列于首位，方才名揚四海，波及東瀛。此時的林散之，已有７０歲高齡。 而沙孟海則不然。他十幾歲時所作的篆書、楷書即聞名鄉里，被長輩們稱之為“神童“。他２０剛出頭，就在文人雅士薈萃的大上海以賣字為生。當時所作的篆刻即得到一代宗師昌碩的高度評價。將近而立，就與其恩師馮君木一起被聘為中山大學教授。至于這一時期所作的《近三百年書學》和《印學概論》，當即在學術界產生廣泛影響，愛到眾多書畫名家、學術權威的青睞。（三） 林散之是生活在下層社會的“民間藝人”　　沙孟海是活動于上流社會的;宮廷文人 林散之除３０年代去上海從黃賓虹學畫和到川、陜等地壯游以外，６０歲以前基本上生活在鄉間，與最普通的人民大眾朝夕相伴，即使到了５０年代初開始馬為國家公職人員，并先后擔任過江浦縣農田水利委員會副主任，分管家田水利的副縣長時，也是整日忙于修堤治水，與廣大民眾生活在一起。 　　
而沙孟海２０出頭，就在大上海接觸過許多名流雅士。２８歲即步入仕途，任浙江省政府秘書。年近而立，受聘于中山大學教授，后雙展轉于中央大學等名名牌高等學府。３２歲入國家教育部等國家機關，先后活動于南京、杭州、武漢、長沙、重慶等地，與上層人士頻頻接觸，直到１９４９年全國解放。其間，曾為蔣介石修宗譜，深得蔣氏賞識。新中國建立后，他又在浙江大學、浙江省博物館、浙江美術學院等單位從事高級文化事業。可以說，從２０年代到９０年代初，他幾乎了解并參與了國內所有重大書法活動。因此，其得意門人陳振濂先生曾說他是“本世紀書法活動家的見證人，是我們研究近現代書法歷史的活資料庫”。筆者認為，深入研究本世紀以來的其他書法家乃至一般文化人，有著極為重要的典型意義（四）林散之致力于帖，以帖融碑　　沙孟海用功于碑，以碑入貼。
自包世臣、康有為尊碑抑帖以來，碑帖之爭成為清末書壇的主要話題。民國之后，人們逐步認清了碑和貼各自所具有的藝術價值，大多數書家往往走碑貼結合的道路。他們既不否認碑，又不排斥帖，從碑和帖當中吸取營養，只是不同的書家對碑和帖的取舍有所不同而已。林散之和沙孟海都是這種類型的代表人物。 林散之雖研習漢碑、唐碑，而主要得力于帖。他充分把握了帖學中蘊藉典雅、流美暢達的美學特征，并以自己對線條的獨特感受能力，融觸碑的勁健、挺拔之長，形成自已神韻兼備，清逸靜雅的獨特書風。沙孟海雖也研習二王乃至唐寧以來的閣帖，而他主要得力于碑，尤其是北碑。他在青少年時期，從實用的目的出發，對北碑下過一番較深的功夫，從而在結構造型方面打下了扎實的基本功，并充分吸收了北碑雄強渾穆，挺拔勁煉的審美特征。同時，又以其學者的睿智，深悟帖學之精要，形成了他那氣勢豪邁，真力彌滿的雄強書風。（五） 林用之專擅草體，意境高遠　　　沙孟海精研榜書，風格豪邁 提到林散之和沙孟海，給人們感受和印象最為深刻的是筆走龍蛇、盤旋飛舞的草書和濃墨重筆、氣宇軒昂的榜書。然而，這些感受和認識，還只停留在汪層的表面，對真正把握二位先生的藝術內涵還相距甚遠。眾所周知，近世以來，擅長草書和大字者不乏其人，為什么只是林、沙二先生顯得尤為突出？答案即在于他們都能在風格和意境的創造上，達到了一般人所難以達到的高度，故為世人稱道不巳。

（六） 林散之書取正勢，多用圓筆　沙孟海書取斜勢，善用方筆

沙孟海先生曾說：“正書在結構上不外兩大類，一類是斜畫緊結；一類是平畫寬結。”顯然，沙孟海屬于前一類，林用之屬于后一類。沙孟海習北碑，并受吳昌碩影響，因而，于斜畫緊緊結用功極深。林散之研漢碑、唐碑，自然受到了平畫寬結的浸染，這種結體上取勢的不同，對他們后來書風的形成有著至關重要的作用。當然還有用筆方面的影響。

　　在用筆上，林散之多中鋒圓筆，線條圓勸遒媚，潤澀相濟，耐人玩味；沙孟海則以北碑方筆入行書，常常側鋒取勢，迅捷爽利，鋒棱躍然，線條渾厚樸實，又極盡變化。

　　林、沙二先生的成功，也說明在用筆和結字方面不必迷信哪一家的理論。

（七） 林散之書風清逸靜雅，神韻內斂　沙孟海書風雄渾郁博，神采外揚

清代桐城派主帥姚鼐將作品風格概括為互相聯系而又有區別的陽剛和陰柔兩大類,認為具有陽剛之美的作品“如霆如電,如長風之出谷,始崇山峻崖,如決大川,如奔騏驥“；陰預知之美的作品“如云，如霞，如煙，如幽林曲澗，如珠玉之輝，如鴻鵠之鳴而入寥廓“。如果我們以姚鼐陰柔之美和陽剛之美的理論來概括林散之和沙孟海的書法風格特征的話，公似乎是最恰當不過的了。西方美學把美分為優美和壯美兩大類型，與陰柔陽剛之說大體相似。林散之書風清逸雅致耐人尋味，宜于懸掛廳堂或書齋，供人賞品，其總體風格屬于優美范疇；沙孟海書風雄強渾穆，氣勢奪人，適于題牌制匾，置于大場合，供人欣賞，其總體風格屬于壯美范疇。林散之精于小幅立軸或條屏；沙孟海善于大幅中堂或碑牌。而二人對于楹聯的書寫都各具匠心。林書重韻，沙書沿勢，而在保持自己風格特征的同時，又無不追求蒼勁老辣、形神兼備的高妙藝術境界。

（八） 林散之詩、書、畫三絕　沙孟海書、印、文俱佳

林散之與沙孟海以其精湛的藝術創造和豐碩的研究成果，將自己塑造成一個形象豐滿的立體型書家形象。讓我們看一下書畫界名家對他們的評價。
趙樸初先生詩云：散翁當代稱三絕，書法尤矜屋漏痕。老筆淋漓臻至善，每從實處見虛靈。
啟功先生在談到林散之詩時寫道：老人這詩，胸羅子史，眼寓山川，是曾讀萬卷書，行萬里路者。發于筆下，浩浩然，隨意出之。無雕章琢句之心，有得心應手之樂。
黃賓虹先生亦說：“傳吾畫學者林散之也。”以上可看作對林散之先生詩、書、畫的最高評價。
再看沙孟海。除前文所引啟功先生評沙老書法的文字外，再看吳昌碩、王蘧堂等人對他篆刻和著述的評價。早在１９２４年，吳昌碩在好友況蕙風處看見表年時期的沙孟海所刻印譜后，大加贊賞隨即揮筆寫道：“虛和整秀，饒有書鄭清氣。”后來，沙孟海去吳昌碩處請益，吳老十分高興，提筆為之題詩：浙人不學趙 叔，偏師獨出殊英雄。文何陋習一蕩滌，不似之似傳環翁。我思投筆一鏖戰，笳鼓不競還藏峰。
　　
王蘧常先生在褒獎沙孟海書法之后，認為他的文章“皆淖極理窟，度人金針。”馬國權先生也說：“沙老的文章，具有內容精辟，創見紛陳和言簡意賅的特點。”
總之，林散之的詩、書、畫，沙孟海的書、印、文構成他們作為一個書法大家的顯著特征。
　　
第三章：
　　以上我們從眾多方面比較了林散文和沙孟海的不同之處，勢必對進一步認識兩位先生的其人其藝有了較為深入的了解。接下來，我們還要以簡要的筆墨談幾個問題，以期引起對他們作更深入地思考。

（一） 常言道：“一方水土養一方人。”筆者時常暗自揣度，同樣生長在中國南方的林、沙二先生，為什么他們的書風相差那么大？除性格和師承方面的原因外，是否還存在其他方面的原因？帶著這個疑問，筆者曾分別走訪了二位先生的家鄉。林散之自幼生長在烏江一帶，這里草木蔥蘢，山青水碧，崗巒起伏，溝河縱橫，屬典型的江淮丘嶺地帶。可想而知，這樣的環境極適宜于藝術家的成長。因此，自古以業這里就是文人雅士的誕生之地，如唐代詩人張籍，寧代詞人張孝祥，書法家張柬之，明末清初的畫家戴本孝等人，均生在烏江一帶。然而，當筆者來到沙孟海的家鄉時，這里給我的感受則大不相同。由寧波往鄞縣的途中，地勢平坦，視野開闊，仿佛置身于淮北大平原上，由此使我聯想到沙孟海先生那氣勢開張，雄強郁博書風的形成，不能不與他從小生長在這樣的環境有一定的關系。當然這也只能看作原因的一個方面吧！ （二） 縱觀林、沙二人的書法歷程，可大體分為三個階層，林散之先生７０歲以前的書法可看作第一分階段，這時以楷書、行書、隸書為主，草書尚未形成自己的獨特風格。第二階段為７０歲到８６歲，草書創作日臻成熟，并逐漸形成自己的風格。這一時期，是他書法藝術創作的高峰期。可以說，沒有這１０余年的發展，也就沒有今天的林散之。８７歲以后為第三個階段。這一階段的創作，由于身體、精力等方面的原因，呈衰退之勢。
沙孟海先生５０歲以前為第一階段。這一階段，書涉楷行、草、篆、隸各體，總體風格尚清秀。５０歲以后，以草書為主，也常寫小行楷，喜作榜書大字，體勢開張，氣宇軒昂，雄強渾樸的風格逐漸形成。５０到８７歲這３０多年為第二階段。以７８歲到8７歲為他一生創作的高峰期。８７歲以后為第三階段，這時的創作也呈下降趨勢。

由此，則不難看出，林散之和沙孟海創作的高峰期都是在７０多到８０多歲（林為７５－８６歲，沙為７８－８７歲），以８０歲左右創作的精品最多。行文至此，不禁想到——成為一真正的書家有多么不容易！同時，我也想警告那些急功近利、急于求成的所謂書家們，還是應該靜下心來做些扎扎實實的工夫，也衷心希望那些書壇的英杰俊才們注重修身養性，以期將來為人們創作出更好的作品來！

（三） 另一個想提請大家思考的問題是，林、沙二先生是同一個時代的人，他們親身經歷了五·四運動、抗日戰爭，由舊中國過渡到新中國，而又親眼目睹了“文化大革命“和改革開放。他們同樣是在近十幾年來的書法熱潮中被炒得大紅大紫。而有一個現象想請人們注意——當代書壇老一輩名家多有往來，如林散之間相互或題詞，或贈詩，或作序，或以書畫相交。而至今沒有任何材料說明林、沙二先生有過交往。實際上，他們不會互不了解，何況南京離杭州近有咫尺，通迅設施又極為方便。想該不是因二人風格差異，見解不同而相互輕視吧！遺憾的是，二位先生都已做古，不能從他們的言談中找出感覺。然而，這個疑慮，多年以來讓我百思不得其解。當然，這與本文的寫作任務已不十分密切，不過，我還是提出來希望日后林、沙二先生的門人或家人們能夠解開這個不知能否算上謎的“謎”！