元代繪畫史論著述
　　中國元代歷史較短，繪畫史論著述不多，尤少宏編巨著。但適應繪畫創作、收藏與鑒賞的發展，也出現了新的編撰體例，總結了新的經驗。如繪畫通史簡編、畫史手冊、私家收藏著錄的出現與畫法論著的興起，反映了元代繪畫史論著述的新成就與新進展。
　　自唐代張彥遠寫成中國第一部繪畫通史《歷代名畫記》以來，宋代又不斷有人依其舊例，繼續編寫，雖名目各異，而前后踵接，綿延不斷。雖資料翔實，卻不便檢閱。伴隨元代書畫鑒賞收藏的普遍，出現了多種繪畫通史簡編與畫史手冊性質的著作，其中以夏文彥《圖繪寶鑒》和盛熙明《圖畫考》兩書為代表，兩書雖主要為輯錄前人現成文字的性質，少有第一手資料，而且錯漏頗多，但卻開創了新型繪畫通史的編寫體例。
　　元代以前，繪畫著錄書籍多以記錄宮廷收藏為對象，少有關于私人藏畫之著錄。及至南宋，隨著士大夫們對繪畫的收藏日富,鑒識日精,鄧椿始于《畫繼》中辟“銘心絕品”一節，記述私藏名品。宋元易代，導致更多法書名畫流入私家，因之元代出現了以記錄私家藏畫為主的著錄專書。周密的《云煙過眼錄》及湯允謨的《云煙過眼續錄》是其代表。元以前繪畫著錄書中，已有偏于鑒賞者，北宋米芾《畫史》已開其前，但體例不嚴，有如隨記。到了元代，因文人士大夫中鑒藏之風日熾，故有較系統完備之鑒賞著述出現，湯□的《畫鑒》體現了這一新成就。
　　元代畫家論畫多有新見，但殊少理論性較強的論畫著作。流傳至今的論畫篇章，其特點有二:①以“家法”、“口訣”形式總結創作經驗,大率用于課徒。黃公望《寫山水訣》及饒自然《山水家法》足為代表。②詳述畫法的著作開始較多出現，似亦用于傳授。在文人熱衷的題材中，有李□《竹譜》及張退公《墨竹記》問世。在職業畫家關心的畫科與技法方面，有王繹的《寫像秘訣》成書。元代的繪畫史論著述，尚有許多零篇斷簡，片言只語，散存于畫家鑒賞家的詩文集、畫幅題跋與筆記雜著中。雖然其規模難與上述各種專著相比，但卻往往真實地提出他們在繪畫創作與欣賞中的心得體會，流露出不少真知灼見，某些重要見解、名言雋語，對后代發生了相當深遠的影響。
（薛永年）

《云煙過眼錄》
　　中國第一部以私家藏畫為主要對象的著錄書籍。亦兼記載南宋宮廷收藏情況。周密撰。周密,字公謹,號草窗。先世山東濟南人，流寓吳興(今浙江省湖州市)。曾官義烏縣令。他見聞博洽，著述豐富，同時也是宋末元初著名書畫收藏鑒賞家。此書完成于周密晚年，約當元貞二年(1296)。
　　此書在元代私家藏畫風氣日盛、且不乏名跡的情況 下，繼南宋鄧椿《畫繼》中“銘心絕品”之后，開創了著錄私家收藏名畫的新體裁。全書共記趙蘭坡、張受益、司德用、莊肅、馬子卿、趙孟□等43家藏品，分別標其作者、畫名，并時附簡明鑒別論斷。某些作品且記其流 傳經過，收藏印記與題跋情況。因所記若干重要作品今仍流傳，故有重要的研究資料價值。至于此種著錄體例的開創，對于明清兩代的書畫著錄的盛行，有著積極影響。本書亦據身經目歷記載了南宋皇室“秘閣”收藏的 部分作品,記載了這些作品的庋藏、保管、裝裱情況,論及宋徽宗、高宗的用印特征，對今天的書畫收藏及考證工作具有參考價值。此書經元代湯允謨整理，并續寫成《云煙過眼續錄》， 始為印行，故書中亦難免有傳抄之誤。　　（薛永年）

《畫繼補遺》
　　中國元代畫史著作。莊肅撰。莊肅，字幼恭，號蓼塘，吳郡（今江蘇省蘇州市）人。宋末為秘書小史，宋亡后隱居不仕。他收藏書畫極富，是當時有名的收藏家。據其自序，此書寫成于大德二年(1298),是繼《畫繼》之后編寫的南宋畫家傳記,分上、下2卷。上卷為帝王、貴族、官宦、僧道、文人及平民畫家,下卷所載主要為宮廷畫家。共得南宋畫家傳記84篇,涉及南宋畫家90人,對個別北宋畫家也略有記載。傳記內容包括籍里、字號、生平、師承、專擅、畫法風格、所見作品、當時影響各項，亦略有評價。
　　《畫繼補遺》的畫家傳記雖材料簡略，但能收錄為封建統治階級所不齒的“皂隸”趙大亨，甚至記載曾在太行山“為盜”的蕭照，并給以相當高的評價，值得重視。本書錯漏較多，如將馬遠的伯父馬公顯誤為馬遠之孫，把馬遠之兄馬逵誤為馬遠之弟，所以歷來不受重視。然而，它畢竟是今存宋末元初人編寫的南宋畫史，書中資料不少為其后畫史著者參考采錄，因此仍有史料價值。
　　此書對馬遠、夏圭、李嵩、牧溪等畫家，評論頗有譏貶之處，從今天看來未免失之偏頗，但在當時也反映了一部分人的看法。　　　（薛永年）

《畫鑒》
　　中國元代繪畫鑒賞著作。又名《古今畫鑒》。湯□著。湯□，字君載，號采真子，山陽（今江蘇省山陽縣）人。約活動于13世紀，曾任紹興路蘭亭書院山長，播州 儒學教授。官至都護府令史。他擅長書畫鑒別，也有收藏。在大都工作時，曾與鑒書博士柯九思論畫，其后寫成此書，成書約在1328～1348年間。因某些刻本有“勾 曲外史題”字樣，故被認為曾經張雨刪補。張雨，一名天雨，字伯雨,號勾曲外史,錢塘（今浙江省杭州市）人。是一位博聞多識，詩、文、書、畫兼善之士。
　　此書分上下兩編。上編為《畫鑒》，寫法淵源于米 芾《畫史》，但稍具條理，以時代先后為序，列吳畫、晉畫、六朝畫、唐畫、五代畫、宋畫、金畫、外國畫各節，評述所見歷代畫家畫法風格，兼及畫家略歷、師承、擅長，亦時有真偽優劣之論斷。下編為《畫論》,一稱《雜 論》，凡23條，專論鑒藏方法與得失,綜括前人經驗,批評鑒賞界時弊，亦反映了元人論畫的一些主張。歷代叢書中，或有以《畫鑒》、《畫論》分為二編者，實無所據。
　　《畫鑒》作為《畫史》之后第一部比較系統完備的鑒賞繪畫著作，總結積累了豐富的鑒識經驗，對后代頗多影響。　　（薛永年）

《山水家法》
　　中國元代山水畫法論著。饒自然撰。饒自然，字太虛，號玉笥山人，江西人。以詩畫名于時，畫得馬遠筆意。此書之所以命名為《山水家法》，大約是在于使學畫者不失“家數”，取法于一定“家數”而不雜。此書寫成據其自序于至正庚辰(1350)。
　　此書一卷,附《山水畫一十二忌》。其書以作者生平所見名跡，參考歷代畫史著作，自唐至元初，選出王維、 李思訓、荊浩、王宰、關仝、董源、李成、范寬、許道寧、郭熙、燕肅、趙令穰、王詵、李唐、米芾、李公麟、馬遠、夏圭、高克恭、商琦等20家，論其山水畫的筆意染法、淵源所自、風格特征等,皆立言精要。書后附《一十二忌》，即世傳之《繪宗十二忌》。是繼荊浩《筆法記》論“有形病”“無形病”之后，從布置、形象、比例、用墨、設色等許多方面論述山水畫之所忌。與此書的前部分相輔相成，系從不同角度總結山水畫創作與學習的經驗之談。此書除所附十二忌流傳甚廣外，近世殊為少見，今所見者有明代羅孔兼《古今畫鑒》刊本。（薛永年）

《圖繪寶鑒》
　　中國元代畫史著作。夏文彥撰。夏文彥,字士良,號蘭渚生，吳興（今浙江省湖州市）人，先世已移居松江(今屬上海市)。曾任忠翊校尉、知余姚州事等官職。富收藏，明鑒賞，亦能畫。《圖繪寶鑒》完成于至正二十五年(1365)，次年刊行。
　　全書可分兩編。上編第1卷實為敘述，編錄前人著述中關于論畫與鑒賞的論述，如“六法”、“三品”、 “三病”、“六要六長”、“制作楷模”、“古今優劣”、“粉本”、“賞鑒”、“裝褫書畫定式”等。下編第2至第5卷為上自古史傳說時代起，下至元朝畫家的傳記。列傳者約1500余名。其中,1300余人有傳，近200人只列姓名。
　　書中宋及宋前畫家傳記之資料來源，以《宣和畫譜》為主，并采及《圖畫見聞志》、《畫繼》、《畫繼補遺》、 《南渡七朝畫史》與《續畫記》等畫史著作，刊行以來，流傳甚廣。元代畫家近200人之傳記,則來自元人詩人集、筆記與銘刻，并參以個人見聞。以元人編集元代畫家史傳，亦較全面。
　　該書搜羅廣博，刪節取舍前人著作，尚能不失梗概，實為中國最早的一部繪畫通史簡編。明清兩代，迭經翻刻，影響甚大。書中列傳雖多非第一手資料，但它以述為作，仍自有其不可埋沒的功績。特別可貴的是，此書還為后世保存了某些佚書的內容，以及作者個人聞見的元代畫家材料，故亦有特殊的資料價值。唯本書因草率抄撮而成，缺點也很不少。舉凡時代先后錯亂，褒貶標準不一，觀點彼此矛盾，疏于考辨，頗多錯漏等，前人已多有指摘，還有待于重新勘校訂正。　　　（薛永年）

《宣和畫譜》
　　中國北宋徽宗宣和（1119～1125）年間由官方主持編撰的宮廷所藏繪畫作品的著錄著作。宋朝自建國初期，即重視開展古書畫搜訪工作。徽宗時，內府收藏日趨豐富，于是將宮廷所藏的歷代著名畫家的作品目錄編撰成《宣和畫譜》，以備查考。《宣和畫譜》和《宣和書譜》是姊妹篇，作者不詳，學術界有人認為作者是趙佶，也有人認為是由蔡京、米芾所編。然就書中內容和文風考察，似應是在宋徽宗的授意和參與下，由官方組織人力，集體編寫而成。《宣和畫譜》，20卷，成書于宣和庚子(1120)。書***收魏晉至北宋畫家231人,作品總計6396 件。并按畫科分為道釋、人物、宮室、番族、龍魚、山水、畜獸、花鳥、墨竹、蔬果10門。每門畫科前均有短文一篇，敘述該畫科的起源、發展、代表人物等，然后按時代先后排列畫家小傳及其作品。《宣和畫譜》雖然是屬于著錄性質之書，但從每個畫科的敘論和每位畫家的評傳來看，已大大超出了著錄的范圍，具有繪畫史論的性質。因此，可以說此書不但是宋代宮廷所藏繪畫品目的記錄，而且還是一部傳記體的繪畫通史。此書是在官方主持下編寫的，主張繪畫的社會教育作用。書首的御制敘言明確地指出,“是則畫之作也,善足以觀時，惡足以戒其后”。同時也強調繪畫要有藝術感染力。
　　書中的藝術觀點及對畫家的評論，與宋代畫院品第標準是一致的。對于作品的要求,提倡“以不仿前人,而物之情態形色俱若自然,筆韻高簡為工”,更強調立意和格調。但書中對繪畫發展的綜合概括論述較為薄弱，只記錄作品的題目，而不加說明，也嫌過于簡略。加之鑒別去取，有時難免欠精，致使真偽相雜。雖然本書存在不少缺點，仍不失為繪畫著錄方面的重要典籍之一，對于研究北宋及其以前的繪畫發展和作品流傳，仍有著一定的史料價值。（令狐彪）

《圖畫見聞志》
　　中國北宋繪畫史著作。郭若虛著。郭若虛，太原(今山西省太原市)人,生卒年不詳。為宋真宗郭皇后之侄孫，曾任備庫使、西京左藏庫副使；并曾以賀正旦副使之職出使遼。其祖父及父親均酷愛書畫，富收藏，后因故散失，郭若虛努力設法收回10余卷名跡。他又博覽群書,見聞廣博，因感張彥遠《歷代名畫記》以后缺乏完備的繪畫史著作，乃“參諸傳記，參校得失”，著成《圖畫見聞志》。該書繼《歷代名畫記》后，記載了唐會昌元年(841)至北宋熙寧七年(1074)之間的繪畫發展史。《圖畫見聞志》全書共6卷，可分為3大部分。卷一是第一部分，為《敘論》,包括《敘諸家文字》、《敘國朝求訪》、《敘自古規鑒》、《敘圖畫名意》、《敘制作楷模》、《論衣冠異制》、《論氣韻非師》、《論用筆得失》、《論曹吳體法》、《論吳生設色》、《論婦人形相》、《論收藏圣像》、《論三家山水》、《論黃徐體異》、《論畫龍體法》、《論古今優劣》等16篇論述,集中反映了作者的繪畫思想與藝術見解。卷二至卷四《紀藝》是第二部分，主要是唐末至宋代中期284個畫家小傳，記敘了畫家的生平、師承、擅長、藝術思想和繪畫成就等。卷五的《故事拾遺》和卷六的《近事》為第3部分。前 者采自前人著作中有關唐至五代時期畫家的故事傳說，后者是作者本人對當時畫壇耳聞目睹的事件記錄。本書較多地利用了前人的著述成果，雖未注明出處，但根據內容和有關著作核對，可知其據為參考的書有《廣畫新集》、《江南畫錄》、《江南畫錄拾遺》、《廣梁朝畫目》、《圣朝名畫評》、以及唐人或唐以后的史書、筆記等。其中有些今已散佚，所以《圖畫見聞志》就成了研究這一時期有關繪畫史的一部重要的史籍。
　　《圖畫見聞志》繼承和發展了張彥遠《歷代名畫記》記傳體和史論相結合的傳統，保存了大量繪畫史料，反映了唐末至北宋中期繪畫的發展面貌，在中國繪畫史學發展中占有重要的歷史地位。但是，作者按貴賤等級為畫家列傳，并主張“氣韻必在生知”等，在中國繪畫發展中也造成了一定的消極影響。　　（令狐彪）