【藝術簡介】

姜宏光，1966年出生于山東省威海市文登區，旅紐澳畫家 。自幼臨寫范寬、黃公望、徐渭、陳淳、八大山人、石濤、吳昌碩等名家作品，深得諸家畫風之精髓。曾就讀于北京中央美術學院，師從著名畫家黃胄、王同仁、郭怡棕、張立辰等著名老師。2002年移民新西蘭，開始研究西方藝術，隨后就讀于奧克蘭大學藝術系。專注研究塞尚、畢加索、達比埃斯、勃洛克、蒙德里安、席勒、莫迪利亞尼、高更藝術風格。現任新西蘭美術家協會主席、新西蘭中國文化藝術交流協會主席、澳大利亞當代美術家協會主席、廣東李鐵夫美術館名譽館長、山東畫院對外藝術顧問、山東省海外交流協會理事等職務。其作品被多所大學，美術館和人民大會堂收藏，并由新西蘭郵政總局和澳大利亞郵局，以其作品為原型發行動物和人物郵票系列。作品多年來一直在保利、嘉德、榮寶和翰海等多家拍賣公司拍賣。

彩墨·印象

——記姜宏光當代繪畫藝術

東西方文化的差異，使得在繪畫上也產生完全不同的理念與表現形式。西方繪畫重造型、明暗、光影與色彩，而傳統的中國畫講究氣韻生動、詩情畫意、筆墨趣味。尤其是傳統的中國文人畫，更是強調熔“詩、書、畫、印”于一爐。上世紀中葉，一批有志于改革的中國藝術精英游學西洋與東洋，開始思考中西文化的交融貫通。林風眠、徐悲鴻、劉海粟、蔣兆和、李可染等一批先行者身體力行，把西洋繪畫的素描、造型、色彩、光影與傳統的中國畫的筆墨技巧相互融合，給千百年的中國繪畫注入了新的活力，出現了新的局面。

《小鳥天堂系列》 176×143cm 紙本彩墨 2020

水墨與彩墨，水墨是傳統意義上的以墨為主，以豐富的“墨分五色”來表現自然之美；而彩墨，顧名思義是有彩有墨，彩墨并重、相得益彰。彩墨因為有豐富艷麗的色彩，更具有現代人的意識與審美情趣。姜宏光是油畫家，他擅長色彩，他喜歡色彩，他敢于大膽用色彩，甚至直接用原色入畫，他對色彩的運用非常敏感。在他的彩墨作品里，沒有“隨類敷色”的理論，他對色彩的運用是主觀的、能動的、隨意的。因此他的彩墨是超現實主義的，是高于生活的，他在彩墨畫上對色彩的運用，我認為有西方馬蒂斯的野獸主義與蒙克的表現主義的影子。他的彩墨是激揚的、表現的、意象的。藝術要創新，必須有所突破，有所探索，從這點上看，姜宏光是一位大膽的有勇氣的藝術家。我們不能把姜宏光簡單的歸屬到是傳統的山水畫家或是花鳥畫家，他應該是現代彩墨畫家。他筆下的禿鷹與八大山人、潘天壽、李苦禪、吳作人的鷹完全是兩種截然不同的風格。文人畫的鷹注重用筆用墨，一般多為兀立巨石而高瞻遠矚，或展翅翱翔，或登松低頭俯視，往往很少用色彩。而姜宏光之鷹與他的新西蘭的長嘴鳥總是豐滿的構圖而不留空白，他善用濃彩重墨。他把鷹嘴畫成藍色，時而又畫成紅色，松葉成綠色，松枝又畫成大紅色，又將天空畫成紅色，太陽畫成黃色，這就是姜宏光筆下的彩墨“雄鷹”。這是一種現代觀念的中西結合的嶄新畫鷹范式。

姜宏光不但鷹畫的好，他對畫新西蘭的長嘴鳥也非常拿手。他有幾個鳥的系列，《雄鷹系列》、《新西蘭鳥島系列》，還有《小鳥系列》。從“鷹”、“鳥島”再到“小鳥”，我偏愛他的“小鳥”更有情趣。“小鳥”有“夢幻”與演繹的感覺，似乎每幅作品都有一個不同的故事。鳥人一體、兩鳥擁抱、一起舞蹈、一起彈唱、一起演奏、相互偎依、有飛天獻花、龜蛙捧場，大有西方大師夏加爾之意趣。夏氏描繪是人的情愛與夢幻，而宏光描繪的則是更浪漫的“人鳥”情愛。夏加爾是油畫，而姜宏光的“鳥”是彩墨，兩者有異曲同工之妙，而在藝術形式與視覺沖擊上“鳥”比夏氏有過之而無不及！

其實，姜宏光真正意義上的施展色彩才華的是他的油畫，此短文只就對他的彩墨加以淺述，在此，對油畫不作贅述。

本文作者：鄭作良

中國美術館前收藏部主任、中國藝術研究院中國版畫常務副院長

2015.09.02 于海豐石居