【藝術(shù)簡歷】
俞夢彥，祖籍浙江杭州，畢業(yè)于福建師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，深造于西南師范大學(xué)全國高師工筆班，中國藝術(shù)研究院高級訪問學(xué)者，福建師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授、研究生導(dǎo)師，中國美術(shù)家協(xié)會會員，福建省畫院特聘畫師，福建省逸仙藝苑畫院院長。曾在臺灣高雄、安徽合肥、山東濰坊、福建福州等地舉辦個展。
1996年，由國家教委選派前往芬蘭瑞典理工學(xué)院藝術(shù)系進行講學(xué)與學(xué)術(shù)交流，并在瓦薩國家博物館舉辦個展。1996年，福州電視臺、東南電視臺專題片《追尋藝術(shù)的源泉》介紹了俞夢彥的藝術(shù)成就和藝術(shù)特色。2015年8月，福建海峽衛(wèi)視拍攝了《海峽藝術(shù)名家俞夢彥：線條勾勒人文詩意》。
出版有《工筆人物畫技法》《俞夢彥畫集》《俞夢彥速寫選》《俞夢彥專輯》《書畫家俞夢彥》《兼工帶寫人物畫》，并出版多部連環(huán)畫。百余幅作品發(fā)表在《美術(shù)》《國畫家》《美苑》等國家重要學(xué)術(shù)刊物。《香港大公報》《中國政協(xié)報》《中國藝術(shù)報》《世界新聞報》《收藏快報》《福建史志》《福建日報》《福建畫報》《中國名家書畫報》《海峽消費報》《美術(shù)縱橫》都曾專題介紹其藝術(shù)成就。
《母子依依樂融融》180×49cm×4 2016年
在融合中開拓新境
——俞夢彥的中國畫創(chuàng)作
□邵大箴
讀俞夢彥先生的畫，感覺到他是一位有很好造型功力和藝術(shù)修養(yǎng)的藝術(shù)家。在當(dāng)今畫壇，不少畫家不能說沒有造型功力，他們的技巧基本功相當(dāng)扎實，但由于缺少相應(yīng)的藝術(shù)修養(yǎng)，限制了創(chuàng)造能力的發(fā)揮，在藝術(shù)上達不到一定的高度。畫家需要造型功力，這一點大家都是認同的，至于要不要有藝術(shù)修養(yǎng)，人們口頭上也都不會反對，但實際上很多人只埋頭于技巧的熟練，而對讀書、觀察和體驗生活，往往認為可有可無。俞夢彥的過人之處是他既重視造型功力的完善，也關(guān)注繪畫創(chuàng)造原理的硏究。他在努力實踐的同時，不斷開闊視野，思考當(dāng)前藝術(shù)創(chuàng)作問題，并吸收各家之長，努力探索自己的個性風(fēng)格。
《漁區(qū)早市拾趣》68×68cm 2020年
俞夢彥畢業(yè)于福建師范大學(xué)，深造于西南師大全國高師工筆研究班，長期擔(dān)任福建師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授。他是從工筆人物畫步入畫壇的。他的工筆畫創(chuàng)作路子很寬，既長于現(xiàn)代題材又能自由地處理歷史題材。面對當(dāng)代工筆人物反映現(xiàn)實生活的課題，他經(jīng)過反復(fù)研究，逐漸明確了自己的創(chuàng)新思路：在描寫現(xiàn)實人物時，重點在探尋有藝術(shù)表現(xiàn)力的畫風(fēng)。他深入生活，從生活中捕捉和提煉藝術(shù)形象。他作品中的人物一般是他熟悉的農(nóng)村婦女和兒童，常常取材福建地方特色鮮明的畬鄉(xiāng)人物和閩南惠安女。他重視寫生，積累生動的繪畫素材，捕捉現(xiàn)實場面的生活氣息，同時硏究如何創(chuàng)造令人動心的藝術(shù)形象。
《塘邊晨韻》68×68cm 2011年
來自現(xiàn)實，又有異于現(xiàn)實的別樣美，這是俞夢彥藝術(shù)創(chuàng)作的特點。工筆人物以寫實見長，但藝術(shù)的真實應(yīng)該與生活的真實有異，如果藝術(shù)創(chuàng)作一味追求酷似生活真實，便會失去藝術(shù)作品的魅力。對此，俞夢彥有清醒認識。經(jīng)過提煉、加工，他畫中的人物形象生動而有趣。他以現(xiàn)實生活為題材的工筆畫如《素心濃香》、《溪旁》、《畬鄉(xiāng)山妹圖》、《迎端午》、《十里谷香人醉圖》、《鳥語》、《飛針走線結(jié)紅心》等，都以氣象新和有藝術(shù)境界受到好評。他的歷史題材畫如《宮女蹴鞠圖》、《仙樂圖》等，也因具有文化意味而引人入勝。他創(chuàng)作的漢舞系列《長巾舞》、《短巾舞》、《踏鼓舞》，以飄逸與莊重于一體的構(gòu)思不同反響。
《織網(wǎng)小調(diào)》68×68cm 2011年
不論現(xiàn)代題材還是歷史題材，俞夢彥都很重視畫面的形式美感，在語言上力求突破一般程式。他從整體畫面的經(jīng)營出發(fā)，避免工筆人物畫容易出現(xiàn)的繁瑣和面面俱到，在繁中求簡、求單純，力求以精練取勝。在造型上，他巧妙地處理方圓關(guān)系，圓中求方，并把構(gòu)成原理運用于畫面，造型別具一格。在色彩上，俞夢彥解決的是工筆畫容易格調(diào)低俗的難題。他力避艷麗色，多用柔和、淡雅的色彩作為主調(diào)，有時以鮮亮的色彩點綴，畫面雅致、沉靜而富有音樂的韻律。
《家常事》69×68cm 2008年
傳統(tǒng)的工筆畫雖然運用的是寫實手法，但它同樣屬于寫意體系，同樣重視意境的表現(xiàn)。工筆畫向前發(fā)展大致有兩種趨勢：一是保存甚至強化自己不同于寫意水墨的獨持性格，在“保守”中求拓展；二是吸收寫意水墨的某些因素使其融合在工筆的表現(xiàn)語言中，以豐富工筆畫的表現(xiàn)手法。俞夢彥選擇的是第二種途徑。他的工筆畫“工”中有“寫”，在工整中求靈動和神韻。事實上，他在從事工筆畫創(chuàng)作的同時，也在寫意水墨領(lǐng)域進行探索，把工筆的一些元素用在寫意水墨中。尤其近幾年來，他創(chuàng)作的許多兼工兼寫和小寫意的作品也頗有個性特色：在嚴謹和隨意的結(jié)合中追求生動性和顯示一種意境美。
《真羞人》68×68cm 2008年
俞夢彥這種融合工筆與寫意兩種技巧的做法并非出自偶然，這是由于他有開闊的胸懷和豐富的藝術(shù)修養(yǎng)所決定了的。在他看來，各種藝術(shù)門類的融合是藝術(shù)之所以不斷變化、豐富的基本原因。融合本身是一種探索，融合能創(chuàng)造美。他寫過一篇題為《融合之美——中國畫人物探頤》的文章，闡述了他的這一觀點，也以此表達了他在藝術(shù)上的追求。如果從這個角度來觀察他的藝術(shù)創(chuàng)作，我們不僅看到他對融合工筆重彩與水墨寫意的興趣，而且在融合中西、吸收民間藝術(shù)營養(yǎng)方面，也作出了可貴的探索。他把傳統(tǒng)西畫的素描造型、速寫法和西畫的現(xiàn)代構(gòu)成用于人物塑造，加強畫面語言的豐富性，并運用民間藝術(shù)的元素使畫面富有裝飾感。
《曉妝圖》68×68cm 2016年
在繪畫創(chuàng)造中融合各種風(fēng)格和技法說起來容易，做起來有相當(dāng)難度，為避免融合中出現(xiàn)不和諧的糅雜現(xiàn)象，藝術(shù)家需要有膽識、智慧和悟性。我們仔細觀察俞夢彥的藝術(shù)創(chuàng)作歷程，會發(fā)現(xiàn)他在融合各種藝術(shù)觀念和技巧的過程中努力求風(fēng)格的統(tǒng)一和格調(diào)的純正。他的藝術(shù)創(chuàng)作雅俗共賞，他在適應(yīng)大眾欣賞水平的同時，潛移默化地提升大眾審美趣味。
我們高興地看到，在藝術(shù)上永不自滿、不斷有所追求的俞夢彥，始終把創(chuàng)作看成探索的過程，相信這位精力旺盛的藝術(shù)家在新的實踐中不斷有所突破和拓展。
《巴扎驢市鬧兮兮》187×135cm 2004年
俞夢彥人物畫的人文詩意和語言特性
馬鴻增
早在上世紀90年代的歷屆全國美展中，我就觀賞了俞夢彥饒有興味的工筆人物畫，最近又看到他一大批以繪寫閩南惠安女為題材的獨具風(fēng)神的小寫意作品，并讀了他頗有見地的《中國人物畫意象造型的藝術(shù)思考》、《融合之美》、《工筆人物畫技法》等論著。隨著了解的深入，我對他的藝術(shù)分量和個性認知也逐漸明晰起來。
俞夢彥人物畫給我的總體印象，可以概括為三句話：鮮活淳樸的人文詩意，工寫俱佳的藝術(shù)語言，雅致和諧的藝術(shù)格調(diào)。
以人文關(guān)懷為核心的現(xiàn)實主義精神，是20世紀中國人物畫的優(yōu)良傳統(tǒng)，但在當(dāng)今卻有缺失之勢。然而俞夢彥一如既往地?zé)釔凵睿P(guān)注民生，傾注激情，乃至成為他藝術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)在動因。他以就近的閩南山鄉(xiāng)漁村為生活基地，在長期深入的寫生、感受、感悟、感動中，他對畬鄉(xiāng)人物和惠安女進行了細致入微的藝術(shù)表現(xiàn)。
《悠悠海灣漁舟如梭潮起潮落惠女歡歌》180×90cm 2009年
可貴的是他的作品絕非瑣碎的衣物裝飾炫耀，而是提升為富于生命詩意的傳神和寫意，猶如一曲曲歡快明朗的閩南民歌，充滿鄉(xiāng)土風(fēng)味和生活氣息。無論《晨風(fēng)吹拂金沙灘》中海邊擔(dān)水女們的行進韻律，《山路原無語.空翠濕人衣》中竹林挑筍女們的踏歌倩姿，抑或《所思非遠》中伏桿遐想的女童，《路遇知音》中停步交談的農(nóng)夫，《海灣漁歌》中滿載而歸的漁姑，《花季》中相依花叢的少女，都是那么淳樸清新，情趣橫生，美妙動人。
無疑，這些洋溢著人生詩意的畫面，都是俞夢彥人文精神和寫意精神的體現(xiàn)。不僅小寫意，工筆畫也是如此。《樂兮兮》、《畬鄉(xiāng)山妹》以及古典題材的《宮女蹴鞠圖》、《漢舞》系列等，同樣富于抒情意趣，絕無僵化刻板之弊。應(yīng)當(dāng)說，這源于他對傳統(tǒng)人物畫“傳神”論和意象造型論的深刻理解。同時，俞夢彥以惠安女題材作為“主打”，可謂得天獨厚，其藝術(shù)價值中所包含的“愈有地域性也愈有普遍性”的意義，也不可忽視。或許可以說，這一審美取向?qū)τ跇?gòu)成俞夢彥人物畫的不可替代性，是相當(dāng)重要的因素。
《花季》136×68cm 2011年
俞夢彥人物畫的語言形態(tài)，不論工筆還是“寫意”（此處作為技法運用，或稱減筆、簡筆、意筆），均有出色的藝術(shù)創(chuàng)造，可謂工寫俱佳。工筆繁而不瑣，繁中求簡潔；寫意簡而不空，簡中求豐富。具體特征有三：
其一,充分發(fā)揮“線”的表現(xiàn)力,具有靈動、輕快的節(jié)律。他的畫并不強調(diào)素描或解剖關(guān)系的寫實,而以線描作為意象造型的主體。線是中國畫語言的核心支柱,甚至是決定作品藝術(shù)水平高低的關(guān)鍵。俞夢彥的線描多半采取由傳統(tǒng)演化而來的“速寫式”,常有欲斷還連、意到筆不到的意趣,保持了一種生活中寫生的現(xiàn)場感和生動性,這是與他所要表達的輕松輕快的時代氛圍和地域風(fēng)情相和諧的,我很同意前輩鄭乃光的評論:“俞夢彥的線描既不故弄玄虛,也不是單純的狀物描繪,而是將對象的結(jié)構(gòu)神采化為線的結(jié)構(gòu)韻律,又在線的節(jié)奏韻律中孕含對象的結(jié)構(gòu)神采。”事實上,俞夢彥的筆法融合了情感和狀物雙重意義,同時具有獨立審美興味,是有別于古典傳統(tǒng)的現(xiàn)代形態(tài)。
《黃金掛樹 姑娘踏歌》68×136cm 2020年
其二,由裝飾性和團塊結(jié)構(gòu)而強化的韻律感和現(xiàn)代感。他的人物畫作品中,往往散發(fā)出一種特殊的審美氣息。我最感興趣的是那種既具傳統(tǒng)神韻又有現(xiàn)代意味的藝術(shù)美。古典題材作品,以《漢舞》、《官女蹴鞠圖》為代表,凸顯出團塊結(jié)構(gòu)的裝飾美,這種看似內(nèi)斂的人物組合結(jié)構(gòu),恰恰有著強大的視覺張力,人物神情動態(tài)的相互呼應(yīng),線條運轉(zhuǎn)動律的彼此映照,自然地產(chǎn)生了不同于傳統(tǒng)繪畫的審美感受。
現(xiàn)實題材的作品,以《晨風(fēng)吹拂金沙灘》、《山路原無雨.空翠濕人衣》為代表,凸顯出人物情態(tài)同中有異的規(guī)律性的組合韻律之美,猶如音樂的舒展起伏,越發(fā)增強了惠安女的天生美質(zhì),也反映出畫家高超的藝術(shù)概括力和表現(xiàn)力。《樂兮兮》、《畬鄉(xiāng)山妹》則借鑒了民間藝術(shù)的豎式結(jié)構(gòu)和略帶夸張變形的裝飾手法,同樣在運動的節(jié)律中來創(chuàng)造整體性的美。我以為,這些作品最能展現(xiàn)俞夢彥人物畫的藝術(shù)個性。
《春歌常在百花時》68×136cm 2020年
其三,人物與環(huán)境背景相互映襯,拓展畫面意境和審美意味俞夢彥是一位全能畫家,不僅精于人物,而且擅長花鳥、走獸山水,這不僅使他在塑造人物形象時可以融合皴擦點染等多種筆墨技法,而且為他創(chuàng)造多樣的意境提供了更廣闊的選擇空間。在他的作品中,數(shù)株花樹,叢叢竹葉,幾只羔羊,三五鵝群,艘艘漁舟,往往發(fā)揮著“綠葉托紅花”甚至“畫龍點睛”的作用,既有助于揭示人物的身份和性情,更拓展了人物的時代環(huán)境和生活背景,同時也增加了作品的可讀性。這種將人物、山水、花鳥融為一體的畫面構(gòu)成,恰好適合于俞夢彥以繪寫人物風(fēng)情為主旨的人物畫創(chuàng)作。
《惠女心曲》2020年
綜觀俞夢彥的人物畫,其藝術(shù)格調(diào)可以用雅致和諧來概括。藝術(shù)格調(diào)取決于畫家的人格層次和藝術(shù)品位。誠然,他的作品雅俗共賞,這里的俗不是庸俗、低俗,而是通俗,即人民大眾喜聞樂見。通俗而雅致是需要苦心經(jīng)營的。俞夢彥作為一位大學(xué)教授為人師表,嚴于律已。他選擇了一條融會古今的藝術(shù)道路,以現(xiàn)實生活為源泉的人文詩意,以傳神寫意為主干的意象造型,以傳統(tǒng)元素為根基的現(xiàn)代語言,以柔和淡雅為標志的色彩基調(diào),正是這些基本特征,構(gòu)成了他雅致和諧的藝術(shù)格調(diào)。
俞夢彥人物畫以個性化的藝術(shù)創(chuàng)造,豐富和充實了現(xiàn)代中國人物畫壇。
《畬鄉(xiāng)山妹圖》138×68cm 1994年
《吉祥日》180×90cm 2006年
《妯娌情》68×136cm 2020年
