【藝術簡歷】

蔡金順，中國美術家協會會員，天津南開美協副主席，天津津疆畫院副院長，中國文化部評審為研究員。作品《綠滿山川 萬壑云煙》被中國國家畫院收藏，并頒發證書。

感受蔡金順對祖國河山的深情厚誼

第一節 個性創新 視野開闊

靜觀其作，如入畫境，一時忘了自己只是一個旁觀者。正是這種凝于畫中的帶著高尚情操的感覺，把讀者牽引到畫作意境中，蔡金順先生的作品內涵是個性創新、視野開闊。

“個性”，是因為他勤于動筆，長期堅持，長期積累，追求獨創成就，始終以一個否定的態度對待自己的創作，他溫文儒雅，淡泊名利，醉心藝道，孜孜以求不辭辛苦。因此在他的藝術創作道路上奠定了非常深厚的基礎，幾十年如一日，他對畫藝術的追求孜孜不倦，默默耕耘，這是一個藝術家難能可貴的個性品德。

蔡先生的作品“新”在哪里？“蔡金順的作品?？闯Ｐ隆?。這一幅幅精美的繪畫作品，是蔡先生多年來嘔心瀝血，在實踐中不斷提高知識修養，錘煉筆墨技法，用精辟的藝術思想構筑真正的藝術，而真正的藝術才是這“蔡氏”藝術品誕生的根基。蔡金順之所以能創新，一是他有深厚的藝術修養。二是他有開闊的視野，沒有這些積累，他很難達到今天的境界。三是藝術創作的熱情，包括非常嚴肅認真的態度。蔡金順是激情型的畫家。有激情的畫家不能草率地進行創作，而他把嚴肅性、理性精神與激情結合在了一起。四是他有感情的自然流露，不是“做”新?，F在中國畫界存在一個問題：想創新，但功底不深，態度不嚴肅認真，創作不是真實感覺的自然流露，這樣往往會走到歪路上。

第二節 皴如魔幻 構圖自如

先是直面皴與弧面皴結合法。且看他的《云臺秀水》，畫中間的山體部分帶有弧形，左邊山腳帶有線形，這是典型的直面皴與弧面皴結合畫法，突出了墨色干濕、濃淡，光感強弱、明暗，線條粗細、剛柔之美，所有技術上的調兵遣將，都服務于他的意境營造，用起來輕松自如。凡畫都需要形式美，中國畫的點、線、面，還具有自身的審美價值。傳統中國畫的點線，他繼承且有發展創新；墨分濃、淡、干、濕的運用，他精到熟練，并兼施色彩以增加變化。再是皴魔幻般的表現力。

蔡金順先生的山水畫，畫面的各種對比關系仍然鮮明且美麗。除了常見的墨色干濕、濃淡，光感強弱、明暗，線條粗細、剛柔的對比之外，最具特點的是皴的大小、整殘的對比。細看便知，蔡金順先生在此畫中展示了皴魔幻般的表現力。他橫皴為潑墨山的紋理；豎皴為下墜山體肌理，徐徐生風；山腳下的整皴之點色重奪目，有迎面撲來之勢；殘皴之紋色淡飄忽，具悄然隱去之態。如此這般，蔡金順先生抖動手腕，想怎樣皴就怎樣皴，只要能夠抒發他的胸中豪氣，只要能帶出他對祖國山河的感情，任憑皴變化著形態出現，站著、躺著、斜著、倚著均可，靜勢、動勢、疾馳、漫步皆成，全露、半掩、正面、側身都行。正是這些奇妙點子的種種對比豐富了山水畫面。

蔡金順先生畫山的皴法有奇效，畫樹的構圖又如何？他的《春云化雨》。如果望題生義，只能認定：此畫一定春天有關，蔡金順在近景畫幾株綠樹，在遠景處，樹木隱藏在山巒之間，其構圖，是以填色畫法，更使花枝葉伸展，氣勢磅礴。枝繁、葉茂、花香，它們堅毅超群，必勁挺似棘，決無萎靡之狀… 如此等等首先在構圖上令人耳目一新。作者使畫面特別開闊、伸展，構圖輕松自如難見小家子氣。

第三節 理性思維自成格局  

欣賞了蔡金順先生的兩組作品后，我更加相信：藝術并不排斥理性思維。過去常聽人說，藝術是理性思維的成果，是激情噴射的火花，是靈感閃現的結晶，是一揮偶得的痕跡。蔡金順的繪畫，能夠得到眾多收藏者的高度贊美及普遍喜愛。我想，這自然不只是因為他畫的形式、筆法美，更重要的是，是他將自己的抽象理性思維成果轉換為相應的風景特征并構成畫面，能將畫、情、意、潔凈理性的思想、高尚的品德和情操也巧妙地融入到畫作之中；他幾十余年對中國畫潛心研究與探索，獨辟蹊徑，自成格局地創造出了,今天獨有的山水畫系列。因為它具有著強烈的獨創藝術性，所以說它對當代繪畫藝術，同樣具有著深遠的現實意義。

蔡金順先生曾畫過《?；辍罚饕援嬎疄闇手?，但云霧和山巒卻占據畫面的大篇幅。雖如此，但所有山巒、霧障、船只均在為畫中“海水”服務，水是主景，余皆作配景。奇妙的，蔡先生畫主景漫不經心，畫襯景卻不遺余力，貌似有意避重就輕，舍主求次。然而，正是這避重就輕舍主求次的表現手法，使之成為非同凡響之作。

如果按照常規法看待蔡先生的《?；辍?，由于他主要精力用于畫了大篇幅的山巒霧障。這種思維與構圖，在傳統水墨畫中，尤其是在江南宋、元、明、清畫家的筆下，司空見慣。蔡先生在畫面布局中雖然讓云霧占了主要篇幅，卻將其視作“次”，而似乎是“點景”角色的海水，盡管筆墨有限，卻是他苦心經營的“主”。由此可見，蔡金順對理性思維軌跡的研究和應用是頗有心得的。

再看他畫的《淡日穿云翠靄浮》，可以畫的輕薄，也可以畫的厚重，所以作畫時無任何束縛，可隨心所意，早已越過了寫實的高臺，他是在通過云來表現不同風景的魅力、反復渲染云為了強化“淡日”通幽的視覺效果，加大視覺的音響感覺。會讓我感覺到作者心靈的記憶，春天看，我能感覺到一種新的生命即將誕生；夏天看，我會心凈神爽；秋天看，我會感到萬事萬物的變化；冬天看，我們會聯想到世間的人情冷暖，他的霧景，卻讓我產生向往感。同時又不得不讓我有身臨體境感；他通過不同的表現手法，描繪了不同云和日的融合；他的畫狀物傳神、自然壯美，其美表現在許多面，他用云和日表達自己對大自然的膜拜。應當說，這種理想思維自成一格，他的目的達到了。

所有這些陳述，都強調了成功的藝術是理性思維的結果，相信這位有思考而又勤于實踐的藝術家，會從容地面對他前面的每一個新課題，不斷有新的探索和新的奉獻。

蔡金順對祖國的大好山河有著深厚的感情，在我看來，正是蔡金順這種個人精神人格境界的提升，促成了創作進入一種新的境界，盼保重身體，多多貢獻美。（建祖/文，《人民畫報》《中國信息報》高級編輯，喜愛文學，主研美術）

情至深處畫亦真

——記天津山水畫家蔡金順

文|張春生

蔡金順先生是海內外有廣泛影響的山水畫家，其藝術作品氣勢磅礴，生意盎然。他的為人以及深厚的藝術功力，深受同道的賞識與藝術市場的青睞。

蔡先生認為誠實和質樸是一個藝術家的美德，只有這樣才能用自己的心靈去愛戀生活和自然，達到真、善、美的境界。因此他在創作時，把自己的真實情感宣泄得淋漓盡致?？窃谶@里的水墨山水畫《云臺秀水》是先生的佳作。遠觀氣勢，近觀精微，以情融景，借景生情，情景交融，爛熟于心，可遠觀近讀，他那純凈的用筆和詩的意境，透露了畫家感情的神圣，頗有大家之風范，不失為畫中的精品，因而表現出自己強烈風格的形、神美。

縱觀蔡先生之山水，特點顯著，大凡自然中的一草、一木，無不在他筆端躍然紙上，寥寥數筆之間已是百態干姿，生意盎然。則氣勢磅礴，云蒸霞蔚乃是成功的關鍵，他的筆墨厚重透著輕靈，沉雄溢出飄逸，故能畫出,云臺秀水，云之飛揚。

蔡先生自幼酷愛畫畫，他的成功靠的是他那股天生的靈氣，也靠他的勤奮和刻苦。幾十年來，他的不懈追求和辛勤的勞作，終于創造出了今天展現在我們面前的歌頌自然、歌頌時代、闡發心靈的藝術篇章，正所謂情至深處畫亦真。