【藝術(shù)簡歷】
唐明珍：1950年生于上海。1969年畢業(yè)于魯迅美術(shù)學院附中。中國美術(shù)家協(xié)會理事，中國油畫學會理事，吉林省美術(shù)家協(xié)會第五屆、第六屆常務(wù)副主席兼秘書長，吉林省美術(shù)家協(xié)會顧問，吉林省書畫院特聘畫家，國家一級美術(shù)師。
第九屆、第十屆吉林省政協(xié)委員，吉林省文聯(lián)委員。民革中央畫院理事，中國同澤書畫研究院副院長，中國西部書畫院副院長，人民日報《民生周刊》書畫院名譽院長，吉林省民革中山書畫院名譽院長，吉林省女美術(shù)家協(xié)會名譽主席。
作品多次參加全國美展、省美展和出國藝術(shù)展覽，在各項展覽中多次獲獎，并有多件作品被國內(nèi)外專業(yè)機構(gòu)和國際友人收藏。
代表作品有；油畫《城市森林·墻·女孩》，《斑馬線·女孩》，《冬日的歡樂》，《祈望》，《憩》；中國畫《天竺山養(yǎng)生度假小鎮(zhèn)》，《吳歌印跡》，《濃香》，《清荷》，《菊香》，《桃花盛開 春意盎然》等等。
曾赴美國、日本、俄羅斯、士耳其、印度、馬來西亞、緬甸、尼泊爾、新加坡、香港等十多個國家和地區(qū)藝術(shù)交流。
1998年，赴美國洛杉磯訪問交流，舉辦展覽，被授予洛杉磯蒙特利爾市榮譽市民稱號。
2004年，被中國美術(shù)家協(xié)會聘為“第十屆全國美術(shù)作品展覽”評委。
2006年，參加由中國文聯(lián)組成的中國美術(shù)家代表團赴日本交流訪問，在東京和北海道、扎幌等地參加“中日美術(shù)交流展”開幕和系列采風活動，并隨團訪問中國駐日本大使館。
2008年，被吉林省委宣傳部聘為“第九屆長白山文藝獎”（政府獎）評委。
2009年，在第五屆東北亞投資貿(mào)易博覽會期間，油畫作品《長白秋意》被蒙古國副總理耶貢布·恩赫包勒德收藏。
2013年10月，在廣東東莞藝術(shù)中心舉辦“2013唐明珍（東莞）國畫油畫精品展”。
2015年5月，在福建廈門張雄美術(shù)館舉辦“彩墨丹青——唐明珍中國畫作品展”。
《天竺山養(yǎng)生度假小鎮(zhèn)》136×38cm
中西交融 意寫丹青
——唐明珍中國畫作品賞析
文/楊峰
著名畫家唐明珍從事繪畫藝術(shù)近50年，幾十年從事油畫創(chuàng)作。她的油畫色澤明快、品味典雅，具有現(xiàn)實主義的唯美風格。尤其是“都市女孩·墻”系列的油畫作品更是給人們留下了深刻的印象。
《春天奏嗚曲》68×68cm
長期以來，大家熟知的唐明珍是一位思維敏捷、具有現(xiàn)代意識的女油畫家，她的油畫作品多次參加國內(nèi)外美術(shù)大展并獲獎。
《吳哥印跡》68×68cm
就是這樣一位才思敏捷的女畫家，近幾年又涉獵中國畫領(lǐng)域，探索中國畫的創(chuàng)作與研究，經(jīng)過幾年的不懈努力與辛勤付出，唐明珍的中國畫作品以其獨特的表現(xiàn)風格躍現(xiàn)于各項展示活動，并且出手不凡，引起人們的關(guān)注。
《紫雫》68×45cm
在中國繪畫史中，花鳥畫到了唐代業(yè)已獨立成科，五代是中國花鳥畫發(fā)展史上的重要時期，以徐熙、黃筌為代表的兩大流派確立了中國花鳥畫發(fā)展史上的兩種不同風格類型，清代的朱耷和楊州八怪等都在花鳥畫發(fā)展史上占有重要地位。發(fā)展到現(xiàn)代至吳昌碩，齊白石等大師的出現(xiàn)，亦使花鳥畫獨走新的高峰。
《荷韻》68×68cm
油畫家出身的唐明珍融中西繪畫之精華，以她獨具的繪畫理念使得她筆下的國畫花卉貌拙氣酣，設(shè)色濃艷，意態(tài)高潔，個性鮮明，給人以耳目一新的感覺。
《碩果》68×68cm
源于豐厚的西畫底蘊，唐明珍的國畫花卉不拘于傳統(tǒng)的中國花鳥畫，她采中西繪畫之特長，將西畫的用色構(gòu)圖融入國畫花卉之中，畫面色澤艷麗、構(gòu)圖飽滿，水墨、色彩、線條交相輝映，構(gòu)圖錯落有致、筆墨渲暢淋漓。
《牡丹盛放 幸福吉祥》136×68cm
唐明珍筆下的國畫花卉不止追求花卉自然的形象，而是造型夸張意向，構(gòu)圖飽滿厚重，她用單純、濃郁的色彩和稚拙率性的筆墨，抒發(fā)著女性畫家對花卉世界獨有的感悟。
《馨蘭》68×68cm
其筆下的牡丹、荷花、菊花、雞冠花、桃花、紫藤……色彩明快亮麗、節(jié)奏舒緩強致，畫中既有古人的印跡又擺脫了傳統(tǒng)的束縛，具有極強的形式感和視覺沖擊力。
《菊香》68×68cm
在油畫創(chuàng)作中，唐明珍曾畫過系列的油畫花卉，她感受到畫花卉是一種心態(tài)的愉悅與放松。基于油畫創(chuàng)作的積淀，再用傳統(tǒng)的水墨，唐明珍很快尋找到自己獨特的筆墨語言。
《紅果》68×68cm
她沒有完全按照中國花鳥畫的程式與套路，而是打破中國花鳥畫傳統(tǒng)審美習慣的束縛，她筆下的國畫花卉造型獨特、婀娜多姿、迎風玉立、氣象萬千。
《濃香》68×68cm
她認為單純的花卉使自己的心情更加寧靜、充滿陽光，進入一種自由創(chuàng)作的意向空間。
《清荷秀韻 清蘊怡人》136×68cm
唐明珍的國畫花卉作品色彩濃郁飽和、筆墨濃重律動、線條錯落有致、畫面熱烈奔放，體現(xiàn)了極強的裝飾風格和表現(xiàn)手法。
《紫藤素雅 清香怡人》136×68cm
她的國畫花卉作品既有梵高油畫《向日葵》中強烈的陽光感受；又有馬蒂斯油畫《金魚》中對生命與世界之間深邃的思考；更有美國女畫家卡薩特作品中充滿陽光、母愛與女性抒情的所在。
《迎春花開春意濃》136×68cm
欣賞唐明珍的中國畫作品《怒放》；畫中紅頂盛開的雞冠花，色彩濃郁艷麗、造型稚拙夸張、筆墨渲暢淋漓，留白之處點灑少許淡紅，仿佛空氣中飄零的花瓣，使得畫面更加靈動傳神，富有韻律，雞冠花直立挺拔，仰天怒放。
《暢春》68×45cm
從作品《怒放》可以看到唐明珍西畫創(chuàng)作的痕跡與根基，同時又借鑒繼承了清代花鳥畫家虛谷的筆法，融匯了齊白石水墨的民間情懷，并能隱約感受到當代著名畫家崔子范的畫風影響。
《春歌》68×45cm
再欣賞作品《紫韻芭蕉》；畫中淡紫色的菊花造型獨特、娟秀素雅，葉片郁郁蒼蒼掩映著挺立的枝干，用線勾勒出的波浪紋般的紫色菊花迎風搖曳；畫面上空直接垂落兩片寬闊的芭蕉，葉片墨韻一氣呵成，宛若兩道山泉，噴涌而下，菊花與芭蕉交相輝映，畫面構(gòu)成充實飽滿、蒼勁有力，使得作品具有強烈的形式感與沖擊力。
《春意濃》68×68cm
自然流淌的筆韻與線條是唐明珍國畫花卉的寫意特色，油畫色彩的巧妙運用是唐明珍國畫花卉的探索創(chuàng)新。
《金色葫蘆 燦爛輝煌》136×68cm
她從傳統(tǒng)中走來卻不受傳統(tǒng)的束縛，她用敏銳的藝術(shù)視覺從生活中提煉出意向的表現(xiàn)之美，用水墨、色彩、線條賦予花卉韻律、節(jié)奏的情境，筆墨之間透露著女性畫家細膩的藝術(shù)感受。
《巴勒斯坦的茉莉》136×68cm
唐明珍；中國美術(shù)家協(xié)會理事，原吉林省美術(shù)家協(xié)會常務(wù)副主席兼秘書長，國家一級美術(shù)師。
《老撾的雞蛋花》136×68cm
幾十年的藝術(shù)實踐，使得唐明珍有著豐富的人生閱歷和廣闊的藝術(shù)視野，對中西繪畫有著較深刻的研究與了解。她重視民族、民間繪畫的藝術(shù)特點，并將此融入自己的繪畫之中。
《緬甸的龍船花》136×68cm
唐明珍從小喜愛文學與音樂，繪畫更是她的心靈寄托，綜合的文化修養(yǎng)和敏銳的藝術(shù)視覺，使她有著與眾不同的繪畫天賦與創(chuàng)作理念。
《泰國的金鏈花》136×68cm
她以幾十年油畫創(chuàng)作的積淀，賦予她的筆墨丹青更加獨具風采。她對花卉的喜愛源于女性對美的追求，凡足跡所到之處，她都要尋找各種花卉細細觀察品味，收集為創(chuàng)作素材。
《紫氣東來 春色滿園》136×68cm
唐明珍巧妙的運用油畫和中國畫的技法，橫跨中西兩種繪畫體系，用飽含激情的筆墨將大自然的美好傾注于畫卷。
《桃花燦爛傲春風》136×68cm
每幅作品都是她心靈與精神的交融與升華。宣紙上的吟歌，體現(xiàn)著唐明珍不老的藝術(shù)情懷，在她的丹青世界綻放出新的生命光彩。
