博寶藝術家網：請您談一下您的作品創作的經歷和過程？

胡順卿： 作品的創作，首先，你要對客觀世界進行感知和體驗。體驗這個世界的什么是美好的、丑怪的；知道人們喜歡什么，不喜歡什么，發現人們對美的需求，感知人們的心靈活動和行為方式。其次，在你充分獲得體驗感知這個世界的豐富的材料下，運用你的最熟練地托物方式，以較為具體的事物為載體，潑墨揮毫。這時你將沉浸在藝術創作過程中。你在你的性靈情感的驅使下提取你的長期積累的可用手法，盡情潑墨，洋洋灑灑；筆走龍繞，色墨風雨；情溢江海，曠月入懷。不時，優秀成功作品問世。這就是作品創作的經歷和過程。

博寶藝術家網：我們再回到稍微相對宏觀的話題，就是從文化意識的這個角度。您覺得未來中國的所謂的主流價值，是和西方的整個文化體系是形成一種融合的態勢為主，還是以沖突為主要面貌？

胡順卿： 從我國的文化意識角度講，中國的主流價值應與西方整個文化體系以融合的態勢為主，以沖突為次。文化的對外開放和經濟的對外開放一樣，吸納和借鑒西方的先進的、現代的、科學的生產技術，摒棄那些落后的腐朽的東西。以促進中國的經濟發展。任何一個國家的文化都有自己的區域性質，同時也存在著文化意識的局限性，只有積極地、揚棄地借鑒吸納別國的先進的、科學的、現代的優秀文化成果，抵制不適合我們的、不良的、腐朽的、落后的文化沉渣，才能健康地、豐富地發展我們的主流文化。建立起活躍的、多彩的、積極向上的文化氛圍。

博寶藝術家網：劉開渠先生這代人，對于現代藝術并不排斥，他們心胸很開闊，您如何看待他們對現代藝術的包容？

胡順卿： 事物總是在不斷發展和變化的，歷史也在不斷的進程中。現代藝術也是 藝術發展中的多元化的必然表現。因此，每當新事物出現，我們不應當去排斥它、摒棄它、甚或眠滅它，要積極地引導、呵護和為之成長創造條件。如果社會歷史承認了它，那它必然會發揚光大；如果社會歷史不承認它，那它必被歷史的前進所拋棄。劉先生這代人心胸開闊，正說明了這一點。

博寶藝術家網：現代社會中現實主義的基本創作方式，還是最有活力的一種表現方式嗎？您能談談董希文先生畫作中的顏色嗎？

胡順卿： 現實社會中現實主義的基本創作方法還是最具活力的一種表現方式。不論是書畫網絡、書畫展覽、書畫拍賣場、書畫筆會、畫廊等等，以現實表現手法的還代表著主流。現實主義手法創作的作品普遍反映了大眾的普遍審美要求，正所謂“筆墨當隨時代”。 董希文先生畫作中很重視顏色的運用，在他的畫作里，顏色是確定主題思想的重要組成部分，是和整體畫作相聯系的重要表現因素。她的一段表述就說明這一點：一幅畫的整個創作過程是統一的,從確定主題思想,安排構圖,描寫內容,一直到形與色的表現,應該是相互聯系的。色彩作為繪畫表現的因素之一,在正確的運用下,能夠明確表現一定的構思,加強主題的感染力,強烈地影響觀眾的情緒.甚至可以使差一些的構圖(如主次不分),由于引人入勝的色彩處理的補救而效果好起來。反之,如不調和,畫面分解,或破壞原來良好的人物造型等。所以,重視色彩的運用是整個創作過程中的一個重要方面。應該是,不把創作的色彩搞到恰到好處決不罷休,不讓觀者在自己的作品前漠不關心地走過。

博寶藝術家網：現在的年輕人多關注一些流行或者通俗文化的東西。國家大劇院現在正努力地推廣交響樂的普及工作，您覺得這種嘗試會有一個比較樂觀的前景嗎？

胡順卿： 現在的年輕人多關注流行的、通俗文化的東西，這也表現了青年人具有時代的活力。這也是經濟的快速發展、工作、學習的繁忙喜歡文化快餐的一種表現。國家大劇院推廣交響樂也是一種嘗試。西方的交響樂存在多年，有他的欣賞群體，并在有的地方很盛行。而在中國普及交響樂，肯定也有他的欣賞群體，有他的存在空間。然讓大多數人、或大多數的年輕人都喜歡交響樂也是不現實的。

博寶藝術家網：您如何看待水墨畫在國際化背景中的問題和發展？您覺得水墨畫藝術是作為一種文化精神在你的作品里延續？還是作為觸發靈感的媒介？

胡順卿： 在國際背景中水墨畫一度受到西畫的影響被加以改造。甚或有的藝術家要取締水墨畫。然而這只是部分人的一廂情愿。水墨畫繼續堅守著堅實的陣地并向前發展著。只是在國際文化的相互滲透中，水墨畫也借鑒、吸納、融匯西畫的優秀成分，甚或也出現了現代水墨、抽象水墨、先鋒藝術等等。但這不影響抑或正是水墨畫堅強的、具有生命力的發展趨勢。 自己創作的水墨畫，在嘗試、創新的同時，在作品里必然繼承歷史的優秀文化傳統，因為你的學習過程，實踐過程，無不以優秀傳統文化為堅實的基礎。這些優秀傳統正是優秀文化精神所在，并給以弘揚。 然在創作過程中，水墨的滲化加上宣紙的獨特作用，那種墨分五色、濃淡干濕，虛無縹緲、若隱若現的，如有神助的筆墨情趣，怎能不觸及你的靈性？因此，水墨畫也是觸及你靈感的媒介。