2010年上海世界展覽會開幕至今已經兩個多月了。在中國館江蘇館的二樓，有一個江蘇傳統手工藝名品秀，其中一件名為《靈豹壺》的紫砂茶壺制作者是中國工藝美術巨匠徐秀堂。他的作品多次在海內外展出中獲獎，并被美國大都會博物館、英國維多利亞博物館及大不列顛博物館、比利時皇家博物館及海內故宮博物院等珍藏。
　　江蘇宜興素來以“陶都”馳譽中外，是中國目前主要的陶瓷產區之一。紫砂泥原料，主要分為紫泥、綠泥和紅泥三種。因其產自宜興，故稱宜興紫砂。今年70多歲的徐秀堂，生于陶業世家。1954年他拜紫砂陶刻聞名老藝人任淦庭為師學習，闖出了紫砂工藝新路，并且形成了自己獨特的風格。徐秀堂先容說這次送展世博會的紫砂茶壺《靈豹壺》就是一件把雕塑和茶壺很好結合起來的作品。茶壺身上有良多象豹一樣的雀斑，最難掌握的一點是壺上豹子雀斑的顏色了。
　　徐秀堂說：“制作過程中也遇到一些難題，好比說有時加上去的幾個小小的圓點，由于這個泥料溫度相差，不是一種燒成溫度，所以在選泥料時，要把顏色和燒成溫度跟制作原本的茶壺有預期，假如稍有不慎，燒出來就沒有理想的效果。紅的不會那么紅了，輕微過一點就變黑了。色彩效果就不會達到自己預期的效果。”
　　紫砂工藝的基本工具就有100多種，每個工藝師的工具又是根據自己的要求親手制作的。這些技術需要花很多時間下工夫領悟。這在當前浮躁的社會氣氛中很難做到。一種沉靜的心態和對傳統文化的深刻感悟恰是紫砂工藝的本質所在。
　　中國的制陶史已有7000多年，而宜興陶瓷的發展有著光鮮的文化特征。尤其從中國的明朝和清朝開始，紫砂陶器盛起的600多年來，因茶而生的宜興紫砂茶壺，將詩文、金石、字畫、篆刻藝術與紫砂制作技藝完美結合，具有了實用和藝術鑒賞的雙重特征。然而，中國工藝美術巨匠徐秀堂先生以為目前紫砂文化不能簡樸化，而應該更豐厚、更深入。
　　徐秀堂說：“紫砂應該有本體和主流，紫砂是一個傳統的全手工工藝制作，這是它的本體和主流。現在良多人把文化太簡樸化了，就是中國傳統文化到底是什么，他也搞不清晰，到底什么是琴棋字畫，琴是古琴，棋是圍棋，書法就是正草隸篆，各個書法的排筆，這方面是深奧的，不是我們簡樸地用筆畫一下，去寫一個兩個字就是書法家了。”
　　言語間，我們時刻能感慨感染到徐秀堂先生的巨匠風范，更能夠體會到他流露出來的謙遜立場。他不僅對自己約束良多，對學生也是要求很嚴。近幾十年來，已經培養了一批有創作實力的設計人才和傳統工藝制作職員，為宜興傳統陶文化的傳承和發揚做出了良多努力和貢獻。而對于目前越來越多的人喜歡紫砂茶壺，如何真正去賞識品位一把紫砂茶壺，徐巨匠有著他自己的見解。
　　徐秀堂說：“茶壺從傳統的應該有的名分來講，適合泡茶是茶壺的第一尺度，第二個尺度是它的造型，你看了愜意不愜意，紫砂好在它這種材質，這種可塑性，是其它泥料達不到的水準的。所以有各種各樣的造型來符合審美規律不一樣的人的需要。所以，也是考驗賞識茶壺的人的審美尺度，你有這種審美賞識能力，你才能賞識好的紫砂茶壺。”
　　從事紫砂制作半個世紀，善于字畫、篆刻，又善于茗壺創作設計，人稱紫砂工藝史上的一代“全才“的徐秀堂巨匠說，自己固然年事已高，但有良多事要做，既要把自己的經驗積累傳授給學生，還要不斷學習，才能跟上這個時代。
　　徐秀堂說：“現在覺得年紀越大，離開這個世界的時間越短。現在自己要把自己知道的一些知識，知道的一些工藝過程，把它寫下來，把它畫下來，把自己思索的一些題目也要提出來。由于現在越來越覺得紫砂有深度，所以我們覺得年紀越大越需要學習，看良多書，再看書也不夠。”