在Google上輸入“青年藝術(shù)家”“市場”兩個詞,0.23秒后顯示出240萬條詞條數(shù),搜索結(jié)果主要集中在青年藝術(shù)家要不要過早的介入市場,而正反方兩種意見看起來都有理有據(jù)。不可否認(rèn),隨著近兩年“青年藝術(shù)家”這一概念在各個推廣平臺的集中發(fā)力,這部分的市場關(guān)注度也越來越高。青年藝術(shù)家作品相對傳統(tǒng)樣式的繪畫作品,繪畫語言時尚多樣,且價位適中。在這新一輪的“市場熱”中如何找準(zhǔn)有投資潛力的青年藝術(shù)家作品,是每個市場推廣人及投資者最關(guān)心的問題。
說起當(dāng)代書畫部分的畫家擇選及市場推廣,北京榮寶拍賣有限公司一直有著良好的傳統(tǒng)和經(jīng)營模式。在各大拍賣行紛紛將視線鎖定在青年藝術(shù)家這一板塊的時候,北京榮寶拍賣總經(jīng)理劉尚勇接受了本刊記者的專訪,比較客觀地侃侃而談了對當(dāng)前這一市場現(xiàn)象的看法。
蜂擁而至的市場中,層出不窮的青年藝術(shù)家已亂花漸欲迷人眼,“現(xiàn)在是每個市場炒家找到符合自己審美標(biāo)準(zhǔn)的藝術(shù)家就往前推,最終看誰的力量大、占市場份額高,或得到的市場關(guān)注度高,但我覺得其實應(yīng)該有一個主導(dǎo)方向——新的文化方向在哪里,在文化方向的推動下才能走得遠(yuǎn)。目前的狀況是大家都不太了解頂層文化戰(zhàn)略是怎樣布局未來的,企業(yè)、團(tuán)體、畫廊、拍賣公司的各個業(yè)務(wù)主管,在推進(jìn)這個事情的過程中其實也比較茫然,當(dāng)然,在這過程中市場逐漸找到方向也是可能的。”劉尚勇對記者說。
但過程中很大的風(fēng)險或不確定性就在于你推動的青年藝術(shù)家不一定被市場認(rèn)可,因為任何藝術(shù)家的推廣必然要花很大成本,而且風(fēng)險很大——有一些可能三五年時間就市場回落或銷聲匿跡。“不如一些已經(jīng)成名的畫家,比如有市場定位或?qū)W術(shù)定位的畫家比較好,其藝術(shù)道路會走得長遠(yuǎn),未來的收益會比較確定。”劉尚勇談及此現(xiàn)象時說道,“但即便是這樣,大家對青年藝術(shù)家的推廣依舊充滿熱情。為何如此?因為市場有強(qiáng)烈的需要。”
這種需要很大程度取決于文化消費理念的改變,20年前可能在家里掛一本年歷就覺得很好,而現(xiàn)在年輕一代消費者的審美要求增高,加之收藏?zé)岬某掷m(xù)影響,“家里有點原作真跡”,或多或少成了一些消費者的生活愿望。
“確實是這樣的,從傳統(tǒng)書畫這部分看,從前傾向于比較傳統(tǒng)樣式的書畫作品,其畫面美觀、裝飾性強(qiáng)、有一定的文化含量就基本可以滿足當(dāng)時消費者的要求了。到如今投資者已經(jīng)要求講究點名頭,但名家作品已經(jīng)非常貴了,對作為文化消費的普通受眾來說承受起來是有困難的。所以以傳統(tǒng)樣式為主的傳統(tǒng)書畫已經(jīng)不能很好地適應(yīng)市場了,一是貴,二是樣式相對老舊,缺少時尚的現(xiàn)代感,于是年輕畫家的作品就開始填補(bǔ)市場需求。”這進(jìn)一步佐證了青年藝術(shù)家作品火熱的前提是因為市場需求越來越大。“現(xiàn)在年輕藝術(shù)家比如剛畢業(yè)的學(xué)生作品價位從幾千元到一兩萬元,一般人還是買得起的。這些畫有什么好處呢?跟我們個人的審美趣味和文化品位比較對稱,可以滿足品味不同的需求愛好。只不過目前這個市場處于特別初級的階段,大部分是發(fā)現(xiàn)誰畫的好就推誰,市場自發(fā)性很強(qiáng),缺少正確的引領(lǐng)。”劉尚勇分析道。
缺乏正確文化方向引領(lǐng)的市場本身在反復(fù)交易的過程中正在緩慢地逐漸摸索方向,劉尚勇說:“我認(rèn)為很多人在推廣的時候選擇市場方向不對,像很多畫家會到如山東這種書畫大省的某些城市‘走穴’,這種‘地攤式’做市場的方法比較低端,但其實現(xiàn)在依舊很火。今天的市場應(yīng)該有更好的經(jīng)營方法,以有利于形成文化共識和明確文化方向為目標(biāo),違背這個方向會逐漸被舍棄。幾萬個人畫畫,不可能都成為名家,只有在正確的文化方向里被市場逐漸認(rèn)可的才可以,未來的大師肯定是從現(xiàn)在這部分年輕人中來的。”
賭博游戲,是當(dāng)前藝術(shù)市場里有意無意卻最被熱衷的投資方式。賭未來有沒有現(xiàn)金流、能不能產(chǎn)生新的現(xiàn)金流、會不會有人接盤?這種種特質(zhì)已成為市場投資藝術(shù)品的一大特色。劉尚勇談及此問題時表示:“我認(rèn)為市場里這樣走彎路的人太多,而且這種大環(huán)境也會把很多有很好資質(zhì)和潛力的青年藝術(shù)家?guī)肫缤荆谑袌龅某逼鸪甭渲忻允В浟俗鏊囆g(shù)家的文化擔(dān)當(dāng)。藝術(shù)家本身是文化產(chǎn)品的生產(chǎn)者,你提供的文化產(chǎn)品里文化性的東西到底好不好,是藝術(shù)家本人和市場操作者都應(yīng)該關(guān)注的事情。”
劉尚勇曾提出過“價格冰山論”這一理念,表示目前市場上作品的價格除了藝術(shù)學(xué)術(shù)價值之外,還有市場交易價格和社會符號價值,并以后面兩項為主要評判標(biāo)準(zhǔn)。“過去很多人在關(guān)注自己的學(xué)術(shù)成就,不怎么關(guān)心市場,但一旦進(jìn)入市場就會發(fā)現(xiàn),太學(xué)術(shù)化的東西很多屬于個人化的追求,并不一定受到大眾認(rèn)可。比如一些作品或理念在藝術(shù)上比較高深,但普通觀者接受起來很難。”這大概也間接說明了為何很多好作品賣不出好價格,“很多傳統(tǒng)藝術(shù)家關(guān)注的是學(xué)術(shù)制高點和藝術(shù)高峰,但沒有找到他市場的服務(wù)對象,這其實是相互之間的矛盾。我認(rèn)為藝術(shù)家要努力搭建一個全方位的‘三角形體系’:一是學(xué)術(shù)高度;二是要有一定的社會活動,參與其中并獲得一定名望;三是要有廣闊的市場平臺。這樣其文化價值才能顯現(xiàn)出來。但現(xiàn)在還有個現(xiàn)象就是學(xué)術(shù)語言缺少探索和個性化的東西,趨從性明顯,一說做市場大家都涌進(jìn)來,結(jié)果是同質(zhì)化,這是值得警惕的。藝術(shù)家要參與社會活動、服務(wù)社會,一味搞研究及一味去賺錢,作為藝術(shù)家來說都是不完整的。”
劉尚勇表示,今天說的“價格冰山論”其實是因為藝術(shù)家本身有大量作品支撐著其精品浮在表面上,水面下的相對低價格的交易較多,越能支撐起日后浮于水面的價格。“好的畫家都是產(chǎn)量不低的,一靠勤奮,二是作品多,作品多是再世畫家的一個優(yōu)勢。我們甚至提出一個理念——不怕自我重復(fù)。以前我們認(rèn)為藝術(shù)有重復(fù)是不好的,但現(xiàn)在看起來市場需要重復(fù),因為需要的人多。你看齊白石畫蝦,一張畫上十幾只蝦,他畫了幾十年,幾百張上千張,他是在不斷磨練中變化、深化、提煉,這是一個千錘百煉的過程。一般人看不出來,因為缺少審美的敏感;在懂畫的人看起來,那是千差萬別的。我曾問過戲迷,梅蘭芳唱《貴妃醉酒》,他也反復(fù)唱了無數(shù)遍,連戲迷自己都會唱,那為什么你還去聽呢?因為他覺得每次聽都是不一樣的效果。重復(fù)是打造精品的過程,當(dāng)你真的找到很好的方向,找到屬于自己的精品,也不妨在這里面重復(fù)深入,前提是要找到自己的繪畫風(fēng)格、文化符號、經(jīng)典樣式。同樣,投資者也要看青年藝術(shù)家能否盡快找到屬于自己的文化符號,這也是比較重要的考量標(biāo)準(zhǔn)之一。”
那究竟怎樣去選擇青年藝術(shù)家呢?記者試圖請劉尚勇舉出幾位做例子。“目前想選出代表性的藝術(shù)家非常難,因為整個進(jìn)程都還在探索中。年輕畫家多,畫得好的也多。現(xiàn)在想重復(fù)我們之前尋找和打造藝術(shù)家的思路很困難,因為市場上有太多畫家了,上萬個人都不一樣,作為市場的推廣人我們也感覺特別茫然,所以我現(xiàn)在的思路是不著急形成特定的焦點。但我認(rèn)為這個時間不會太久,會在三五年之內(nèi)涌現(xiàn)一批大家逐漸有共識的年輕藝術(shù)家。”
于是,在市場謎團(tuán)尚未清晰的當(dāng)下作為投資的話,多少還是帶有點賭博性質(zhì)。就好比跑馬,今天的市場推廣者和研究者并沒辦法清楚判斷到底誰可以達(dá)到未來市場的頂端。“大家今天都推的,現(xiàn)在是跑在前面了,但過兩年后會怎樣并不好說。一些青年畫家現(xiàn)在市場價太高,其實已經(jīng)把未來的升值空間封住了。那么轉(zhuǎn)而去關(guān)注跟他藝術(shù)層面和技法水平差不多的,幾千元到1萬元左右一張的作品是比較值得關(guān)注的。”劉尚勇分析道。
在選擇青年藝術(shù)家作品的時候主要包含兩個方面:一是看其繪畫技術(shù)好不好,但其實現(xiàn)在技法問題很容易解決;相對難解決的是用一種怎樣的文化觀念去作畫——這是一種不容易被界定的東西,它包括格調(diào)、藝術(shù)境界這些層面。在同期的一大批畫家里,想脫穎而出超越其他人需要一定的文化修養(yǎng)、智慧,而其思想、藝術(shù)理念有無前瞻性也是很重要的部分。如今藝術(shù)家?guī)缀鯚o一不說自己的創(chuàng)造超越了別人而有前瞻性,但這創(chuàng)造有無意義又是一個重要的考量層面。
劉尚勇說,現(xiàn)今找到作品格調(diào)高、技術(shù)高,又能服務(wù)于市場的畫家非常難,因為畫得好和對市場服務(wù)的好,這是一個相對矛盾的命題。過去常強(qiáng)調(diào)學(xué)術(shù)這條線,現(xiàn)在要稍微更多強(qiáng)調(diào)一下市場這條線,畢竟在商品經(jīng)濟(jì)社會中,一個藝術(shù)家的真正價值最終要回到市場去檢驗。
當(dāng)下的青年藝術(shù)家群體中大致存在三種類別:一是學(xué)業(yè)完成后想方設(shè)法留在學(xué)校或某學(xué)術(shù)機(jī)構(gòu),試圖給自己在學(xué)術(shù)上有一個定位的;二是有名師師承作為體系的青年藝術(shù)家,一旦其師承關(guān)系被認(rèn)可,其作品價位及市場認(rèn)知度會相對穩(wěn)健;三是畢業(yè)之后直接進(jìn)入市場的藝術(shù)家,其作品從不被認(rèn)可到逐漸被市場接受,需要的時間較長,但一旦升值,價格反而增長較快。前兩種類別在大多數(shù)時候可被視為同類。
劉尚勇談及此不同類別時說道:“有師承體系的比較容易被市場接受,因為被市場檢驗過是成立的,它有自己的審美經(jīng)驗。學(xué)生在其審美體系里面,有一定的保障。如消費不起老師的作品消費其學(xué)生的也可以,這也是市場經(jīng)驗的一部分,這樣的作品相對比較保險。但我更關(guān)注的是最好有開創(chuàng)性和獨立風(fēng)格的青年藝術(shù)家作品。投資的時候,在單張畫不超過1萬元人民幣的情況下能不能找到好畫家,還得是其好作品,從文化價值的判斷講不輸于已成名的畫家,有自己的文化特質(zhì),找到這樣的畫家那肯定就投資對了。現(xiàn)在市場上一些價位很高的青年藝術(shù)家,也是反復(fù)增值的成果,他們的團(tuán)隊或者莊家早在很便宜的時候就入手了。你現(xiàn)在出手投資,其實等于是幫別人抬轎子,當(dāng)然如果特別喜歡是另外一回事,純投資的話就要小心了。”
另外,劉尚勇也對記者說道,畫家背后買家的審美情趣也是投資中的一個判斷標(biāo)準(zhǔn),比如一些藝術(shù)作品格調(diào)不高但已經(jīng)被買家炒得很高,這樣的作品其實暗示了市場的風(fēng)險性。“作為投資者我們要觀察畫家背后的買家,如果買家的文化品位不高,他們推出的畫家要不要跟,這也是一個需要深思的問題。現(xiàn)在畫家多,買家也多,這其間一定會充斥大量的藝術(shù)垃圾。這就需要投資者有自己的審美判斷,也可以跟上有實力的團(tuán)隊,看它們正在推廣誰。在經(jīng)過判斷篩選后,從一個青年藝術(shù)家成長的初始階段介入是比較好的選擇,比如現(xiàn)在的大學(xué)生畢業(yè)展已經(jīng)被大家廣為關(guān)注了。”
在采訪的最后,劉尚勇強(qiáng)調(diào),投資藝術(shù)品畢竟是文化消費的事情,應(yīng)先將心態(tài)還原到消費狀態(tài),在消費得起的前提下進(jìn)而分析和投資青年藝術(shù)家藝術(shù)品,才是比較好的選擇。