幾年前,在廣州藝博會上我每一次見到黃來鐸先生的作品,當時便被他筆下五彩斑瀾的景象所吸引,無論是靜物,還是充滿北方情結的風景,都令人產生了許多美麗的遐想……那時我還沒真正到過北方,沒有去過比沈陽更遠的地方,我甚至想象不出北方竟有那么迷人、那么令人神往;從畫家筆下的《林隱密林》、《試船》、《雪中的努爾哈赤陵》、《山莊秋正濃》等作品中,我再次被來鐸筆下的北方濃情所打動。
畫家出生在上海,生活在北方,可他筆下的《水鄉謠》、《艨朧水巷》、《晴朗的日子里》等作品依舊流露出對故鄉及江南風物的眷戀。畫家的作品大多是寫意的,正如劉建先生在一則文章中所寫的那樣:“這寫意,不受物象形體、明暗的束縛而有中國畫、中國書法一樣淋漓盡致地抒發畫家的情意。他喜用厚畫法,用筆用刀將厚厚的原色在畫布上或厚積而凝重、或交積而斑駁、或迅疾而奔放,或跳蕩而灑脫,畫面色彩飽和度高,肌理豐富清晰,其生動的筆觸十分自然地流露出作者的性格、情趣和藝術秉賦,不僅表達出作者作畫時的生動感受,其生動也使讀者受到其‘作畫過程’的感染?!边@是評論家目光中的世界,也是許多觀者的真實感受。的確,來鐸先生的畫沒有太多的可讀性情節,沒有哲理可演繹,因為他的作畫“少刻意經心,多直抒胸臆?!惫蚀夯ㄇ锊?、小橋人家,信手拈來,總成佳構。濃涂淡抹,天然自成,一派婉約。
而畫家自己則在充滿激情的刨作中,不斷致力于對“美的追求”。在來鐸先生看來,“人有了愛才會去愛美、贊美、追求美,追求美的生活,追求美的社會,追求美的高尚情操?!闭窃谶@種精神的指導下,他始終盡力去感受去領悟,始終不渝地去發現、發掘、追求自然美,追求、體現那種升華,進入自我夢境的理想,并且帶有自己個性和偏愛。因為他明白·美遠遠不僅僅是發現、發掘,而是創造。正是在這種充滿青春與活力的創作中,畫家的作品不斷呈現出一種全新的理念與活力,使人振奮,使人體味到自然與和諧的大美。
特別是2000年以后,藝術家走訪了德國、荷蘭、比利時、意大利、盧森堡、美國,不僅感受、體驗到各國風情,還遍覽了世界各大博物館、美術館,通過對世界各地著名大師的油畫原作的觀摹與學習,來鐸的創作出現了新的飛躍,當我們仔細地閱讀《威尼斯系列》, 《阿姆斯特丹系列》、《河畔》、《陽光少女》等作品后,不難發現,畫家的創作進入了一種全新的狀態,他的新作中的畫面更美麗、色彩更奔放、意境更深邃、藝術感染力更豐富,正如《美術》雜志副主編王仲題的一樣:“色彩與情感同韻共舞。”而《美術觀察》雜志欄目主持人楊庚新在讀來鐸先生的畫后卻寫下了“西方形式,東方精神”這樣獨具慧眼的評價,事實上,畫家在美國所創作的《紐約第五大道系列》更以鮮明的藝術個性強烈地印證了這一題詞。
《紐約第五大道系列》幾乎全是抽象中帶有具象,現代意蘊中包涵了歷史的印跡,既是西方風物的描述,又流露出東方的哲理,讓人在充滿浪漫與詩意中享受到激動人心的美感。美國畫家凱瑞·賽姆杰從黃來鐸先生的畫中強烈地感覺到種子生長的力量,這股力量正以其自己的土地和陽光創造一片煥然全新的世界。他評價黃來鐸“極具天賦,以繽紛絢麗的色彩重新演繹著現實世界”,他說畫家“光明遠大的信念及溫柔平和的秉性猶如一塊睿智的磁石吸聚了萬千色彩,又如茫茫繁星聚臺著璀璨宇宙,一股強烈偉
大的愛的精神洋溢于畫中,而這種愛正是精神饑渴的人們所需要的?!边@是有激情譜寫的樂章,用心靈與智慧刨造出的輝煌,我忍不住為畫家的新作而歡呼!我想,我已無力去寫關于來鐸的評述,因為他的作品已經使人無法遠離這令人心醉的夢鄉,這夢沒有國界,這夢沒有時空恒定,惟有的,便是人與自然的臺唱.....
為此,我深深地向藝術家致謝!并祝來鐸先生為時代譜寫出更加輝煌的樂章!
2001年11月于黃浦江畔